https://frosthead.com

Rosanne Cash ja armastuse paljud tähendused

Kui tunnete Rosanne Cashi ainult Johnny Cashi tütrena, pole teil süda lasknud puruneda, elu on muutunud, tuju tõstetud - ja siis tolmu sisse vajunud - ühe tema ohtlikult kauni loo järgi. Sa pole ohverdanud traagiliselt tema hukkamõistva, valusalt romantilise "Pariisi magamise" üle ega lasknud oma emotsionaalsel elul rattasse haarata ega leidnud end üksinda pimedas ruumist, kus ahvatlev võõras inimene kuuleb teda hingematvalt ja südamest võlus " Põgenenud rong. ”Olete kahe silma vahele jätnud ühe meie aja andekama laulja-laulukirjutaja.

Sellest loost

[×] SULETUD

Johnny Cashi tütar Rosanne Cashi pole kuulsa isa kombe kohaselt maa ja lääne laulja. Ta on Ameerika muusika armastuse teoreetiline füüsik. (Deborah Feingold)

Pildigalerii

Seotud sisu

  • Rosanne Cash uue kunstilise maastiku avastamise kohta

Tema laulud on intensiivsed; nad jäävad sinuga nagu elukestev palavik. Nad loovad maailmu, mida valgustab see, mida Cash kirjeldas mulle kui "pimedusest tulevat ebamugavust". Ta pole kuulsa isa kombe kohaselt maa ja lääne laulja. Ta on Ameerika muusika armastuse teoreetiline füüsik.

Armastuse ja teoreetilise füüsika (tõsiselt) seose juurde jõuan veidi hiljem, kui tulen meie vestlusele multiverse teooria üle. Kuid kõigepealt laske see identiteedi asi sirgendada. Sularaha ei ole riik, kunagi polnud. Ta elas Nashville'is ainult üheksa aastat, osutas ta, kui kohtusime lõuna ajal tema korteri lähedal New Yorgi Greenwichi küla südames. Ta kasvas üles Lõuna-Californias, oli nooruses Beatlemaniaki rock 'n' roll-tibu, elas Euroopas ja on 20 aastat olnud New Yorker.

Tema memuaar räägib oma võitlusest oma isa varjust põgeneda, lõigates oma esimese albumi Münchenis maha ja aktsepteerides vastumeelselt tema abi, kui ta naasis Nashville'i, kus ta abiellus särava laulja-laulukirjutajaga (Rodney Crowell, autor, kellest minu arvates on üks läbi aegade suuremad maalaulud, “Til I Gain Control Again”).

Kui nad lahutasid, 1992. aastal, oli ta kolinud tütardega New Yorki ja just seal leidis ta end isiklikult ja muusikaliselt - eneseavastamist võib-olla kõige paremini väljendab ta unistavas laulus “Seventh Avenue”.

Mida rohkem ta enda juurde tuli, seda mugavam tundus ta elavat oma isa pärandist. Kui Rosanne oli SoCal Beatlesi ja Byrdi teismeline popp ning pisut hämmingus kantrimuusika retropildist, kirjutas tema isa vaevaga pliiatsiga nimekirja 100 suurepärasest kantrilaulust, mida ta peaks teadma. Ta pani selle kuhugi ära, kuid ei unustanud seda.

Tema 2009. aastal valminud album nimekirjas The List sisaldab 12 lugu. On teateid, et nimekiri ise arvati olevat juba ammu kadunud.

“Mul on see!” Ütles ta mulle.

"See asub nüüd minu kolmanda korruse toimikukapis." Naise sõnul kavatseb ta varsti varsti teha sellest uue albumi.

Tema isa varjuga leppimise kulminatsiooniks - nende kestva armastuse ilusaimaks väljenduseks - on kummitav ja talumatult kurb duett, mille ta salvestas koos temaga vahetult enne surma, tema kirjutatud laulu nimega “September When It Comes” ( kodukorras) reisialbumist). Hoiatus: enne kuulamist pöörduge kardioloogi poole. Kui olete seda kuulnud, ei taastu te kunagi nii kaua kui elate.

Või kuni septembrini, tema surma metafoor. Selles duetis, mida ta isa jaoks kirjutas, on midagi mõistatuslikku ja transtsendentsi, mis demonstreerib muusika ja emotsioonide ühtesulamist:

Kavatsen indekseerida väljaspool neid seinu, sulgeda silmad ja näha
ja satuvad nende südamesse ja kätesse, kes mind ootavad
Ma ei saa praegu mäge liigutada, ma ei saa enam joosta
Ma ei saa olla see, kes ma olin siis mingil moel, mitte kunagi.

Kohvik, mille ta valis lõunasöögiks, Läänekülas, on New Yorgi kirjandusliku haute Bohemia kese. See on seatud elegantselt geniaalsete pruunikivide ridadesse, mille algsed gaasitulelambi positsioonid endiselt öösel virvendavad. Edith Whartoni, Edna St. Vincent Millay, Mary McCarthy, Djuna Barnesi valdkond. Mis on asjakohane, kuna Rosanne pole lihtsalt laulukirjutaja, vaid ka silmapaistev proosakirjutaja, palju kiidetud novellikogumiku ja mälestusteraamatu „ Koostatud“, kaunilt vaoshoitud, graatsiliselt kirjutatud dokumendi autor.

Tahtsin temaga laulukirjutamisest rääkida. Oma memuaaris mainis ta John Stewarti nimelist laulukirjutamise mentorit. "Ta kirjutas selle minu salvestatud laulu" Runaway Train ", " räägib naine mulle nüüd. “Ma ei tundnud teda, kui laulu sain. Meile meeldis, aga silda polnud. Nii et me küsisime temalt, kas ta kirjutaks silla. Ta oli tuntud laulukirjutajana, ta oli kirjutanud 'Daydream Believer' - igaühe süüdi meeldiv Monkeesi laul - ja ta kirjutas Stevie Nicksiga duetti 'Gold'. Ja teda tunti sügava laulukirjutajana. Nii et silla lisamise palumine tundus natuke edasi. Kuid ta sai hakkama. Siis sai sellest suur hitt ja ma polnud teda ikka veel kohanud ning ta tuli Nashville'i ja ... ”

Ma katkestan tema, et temalt selle silla kohta rohkem küsida. Laul sõidetakse kahes esimeses salmis röögatu rongi tempos, kuna armastajad avaldavad ärevust, kuidas nende tunded on kontrolli alt väljas.

Asjad kiirenevad virgutava hooga ja siis sillad löövad pidurid sisse, meloodiliselt ja emotsionaalselt.

"See sild, " küsin Cashilt, "läheb edasi, " ma olen siin varem olnud ja nüüd on see teiega? "

"Jah?" Ütleb naine rahulikult.

"Ma mõtlesin selle üle."

"Tõesti?" Ütleb ta. "Tundub poogitud?"

"Tundub, et nad kukuvad rõõmsalt, ohtlikult üksteise vastu, siis äkki:" Oi, ma olen seda juba teinud. ""

Ta naerab. "See pandi peale, " möönab naine, kuid arvab, et see pakub pigem "kena meloodilist vabastust, et taastada järgmine salm".

Tegelikult muudab see keerukamaks lauluks. Mulle meeldib Katy Perry, aga Katy Perryl poleks seda silda. See on järelemõtlemispaus: Mis ma siis olen, hull? Ja siis naaseb järgmine salm kiirendatud, teravdatud jõuga hullumeelsusele, ainult seekord teeb see teadliku kaalutlemise ja eneseteadlikkusega - jah, ma olen hull ja mind ei huvita - see teeb hetkele järele andmise veelgi teadlikumaks riskantne. Teisisõnu, seda on hea hetkega meeles pidada - kui arvate, et midagi sellist pole teiega kunagi juhtunud - seda on. Ja siis on hea unustada.

Siis mäletab ta midagi, mida mentor talle laulu kirjutamise kohta rääkis. John Stewart “ütles alati:“ Kus on hullumeelsus? ” Tead, kui ma prooviks kirjutada täiuslikku laulu. "Kus on hullumeelsus, Rose?" "

Ma küsin, milliseid laule ta praegu kirjutab.

"Noh, seal on üks, mida nimetatakse osakesteks ja laineteks." "

"Kas mees on osake ja naine on laine?"

"Midagi sellist ... aga osa on selles, et ma armastan sügavalt teoreetilist füüsikat."

Vau! See väljub vasakult väljalt.

“See sai alguse 30 aastat tagasi, kui hakkasin huvi tundma astronoomia vastu. Lugesin valguse nihkest ja see viis mind teoreetilise füüsikani. Asjad nagu aeg ja see, kui kaua aega tähelt siia jõudmiseks aega võtab. Mustad augud. Kust te välja tuleksite, kui te läheksite musta auku. ”Ta räägib mulle kauni loo füüsikast mõjutatud laulust, mille kallal ta töötab, kuidas„ valgus aeglaselt paistab ainult teise nägu paistma ”.

“Mul oli vestlus Brian Greene'i [tuntud füüsiku ja autoriga]. Küsisin talt, kas Jumal on ühtne väli. Greene vastus ütleb: "See sõltub teie Jumala määratlusest."

“Teoreetiline füüsika on minu jaoks nagu religioon, ” jätkab Cash, “ja mul on palju sõpru, kes on teadlased. Ja ma saan siin sellest väikesest osast ainult aru saada. Mul on sõber Lisa Randall, ta on üks Harvardi teoreetilisemaid füüsikuid. Ta tuli just välja raamatuga „ Koputab taeva uksele” . Ta on kogu selle asja suhtes väga pragmaatiline, isegi kui ta on teoreetiline füüsik. Kuid paljud tema kolleegid lähevad kaugele paralleelsetesse universumitesse. ”

“Multiversed?” Ütlen ma (mõistan alles hiljem, et laulud on mitme salmiga, mitmel viisil).

“Multiverse teooria” on viimasel ajal teoreetilises füüsikas palju arutatud mõte, et võib olla potentsiaalselt lõpmatu arv võimalikke universumeid, mis hõlmavad kõiki võimalikke olukordi, milles lõpmatu ja suur erinevus eristab iseennast.

"See on minu jaoks vaba, " ütleb Rosanne. „Valikud, mida teen teises universumis, võivad olla paremad, kuid need võivad olla halvemad. Mul läheb võib-olla päris hästi. ”

Ta ütleb, et tema sõber Randall on mitmeharuline skeptik. "Ta arvab, et see on nartsissism."

"Miks nartsissism?"

“Sest ta ei arva, et iga valik, mida teete või ei tee, avab paralleelse universumi. See pole kõik teie ümber koondatud. ”

Seejärel räägib Rosanne selle hämmastava loo, mis võib olla väga kurb või väga meeliülendav sõltuvalt sellest, millises emotsionaalses universumis te praegu elate.

“Kas sa tunned ansamblit Angerjad? OK, see pole eriti tuntud bänd. Mark Everett, see on põhimõtteliselt tema.

"Tema isa Hugh Everett oli Princetoni teoreetiline füüsik, kes, ma ei tea, kas ta leiutas multiverse teooria, aga kui ta seda ei leiutanud, siis ta täiendas seda." Huvitav, kuhu see läheb.

Markus leidis, et tema isa Hugh oli äkilise südameataki tagajärjel surnud, jätkas naine. “Ta oli väga kauge isa. Nii et seal oli kaks last. [Pärast] isa surma tegi tütar, Mark Evereti õde, enesetapu, et ta saaks olla oma isaga paralleelses universumis. "

"Oh jumal, " oli kõik, mida ma sain koondada. Teoreetilise füüsika kurbus ja ohtlikkus. Nagu armastuslaulud. See kõik on seotud külgetõmbe ja eraldamisega, kas pole?

“See oli jube. Nii on Mark Everett tema perest viimane. Ta käis Princetonis ja vestles oma isa kolleegidega ning püüdis multiverse teooriat mõista, et ta saaks teada, kes on tema isa. Ja BBC tegi temast dokumentaalfilmi. Läksin siis vaatama, kuidas nad räägivad, need füüsikud ja Mark. Seal oli publikuga Q&A ja viimane küsimus, küsis see naine füüsikult: "Nii on taevas ... kui sa sured, kas sa lähed lihtsalt paralleeluniversumisse? Kas see on taevas? '”

“Kas see on taevas?” Laulu pealkiri!

„Ükski füüsik ei soovinud seda küsimust puudutada. Nad vaatasid teineteisele otsa ja ütlesid lõpuks üks neist: 'See on võimalik.' '

“Kuidas see ei võiks olla võimalik?” Küsin idee uudsuse käest.

"Õige, " ütleb ta. "Aga kui see on tõsi, siis see, kes olete paralleelses universumis - kas olete see päris sina ja see, kes siin on, on tont?"

Tunnen, et olen potentsiaalsete universumite vahel nihkunud, edasi-tagasi liikunud. Taevas. Ja muidugi tuletan endale meelde, kurat. Minu sünge külg ajendab mind ütlema: "Ja ka kannatusi võib olla miljon."

“Täpselt, täpselt, ” ütleb Rosanne, kes kirjutab ju kannatustest.

Nii et siin on minu teooria selle kohta, miks teda köidavad nii teoreetiline füüsika kui ka armastuse ja kannatuste laulud: Kuna kvantfüüsika viis Newtoni füüsika korrapärasesse maailma läbi mõistmatu ettearvamatuse idee. Näiteks teame, et teatud koguses pooled uraani aatomid jagunevad teatud aja jooksul, uraani “poolestusajaks”, kuid ei saa kuidagi ennustada, millised aatomid jäävad koos ja millised lõhestavad ning eraldavad ohtlikku radioaktiivsust. Einstein uskus, et on olemas "varjatud muutujaid", mida me pole veel avastanud; Enamik kvantfüüsikuid pole nõus ja arvavad, et see on lahendamatu mõistatus. Kvantmääramatus. Nagu armastus. Kes jääb kokku, kes lõheneb.

Ja ettearvamatus, saatus, kapriis, emotsionaalne muutlikkus, irratsionaalsed teod ja ettearvamatud kired, silmad, mis juhtuvad kohtuma või mitte kohtuma ülerahvastatud ruumis. Rosanne'i laulud räägivad armastuse häirivast kvantfüüsikast.

Mul on selle teema kohta üks viimane küsimus. "Kas te arvate, kas armastuslaulud on mingil moel armastust loonud või oleks armastus olnud sama ilma suurte armastuslauludeta?"

"Mis küsimus, Ron!" Hüüatab ta pilkavalt. “Tõeline küsimus on, kas kunst lõi armastuse? On üks naine, kes just kirjutas sellest - ma rääkisin temaga õhtusöögil -, et ta leidis, et laulud armastuse kohta on olemas igas kultuuris. ”

Naiseks osutub tuntud antropoloogikirjanik ja -uurija Helen Fisher. Ta esindab huvitava ja käimasoleva arutelu ühte masti. On neid, kes usuvad, et romantiline armastus on mingil moel loomulik, koos kõigi armukadeduse, agressiivsuse ja hullumeelsusega, mis sellega kaasnevad. Arutelu teisel poolel on näiteks filmi Sex at Dawn autorid, kelle arvates sarnanesid meie lähimad primaatide esivanemad pigem bonobo šimpansidega, kellel on palju seksi, aga vähe partnerlust, mida seostavad inimesed armastusega - ja ka armastuse kuriteod. Nii et me peaksime käituma rohkem nagu armutud bonobos, ma arvan. See muudab vähem draamat. Aga kas me ei armasta draamat?

Räägime kuuldud lauludest, mis panid meid kõigepealt kogema armastust, mitte lihtsalt seksi. Tema jaoks oli see Beatlesi lugu "Ma tahan hoida su kätt."

“See tabas teid, see laul?” Küsin.

"Oh loll, " vastab ta. "Pime ja loll."

Huvitav, kas igas kultuuris, igas inimese poolt okupeeritud paralleeluniversumis on selliseid kurbi armastuslaule, nagu ta on nõustaja kirjutades. Ma küsin temalt fraasi kohta, mida ta kasutas oma mälestusteraamatus meie kiindumuse vastu kurbade laulude põhjalikuks lappimiseks: “morbid rõõm”. Ta oli maininud ühte kõigi aegade riigi weeperi. George Jonesi "Ta lakkas täna teda armastamast" - pärast elu kestnud vastutustundetu armastuse tõttu suri ta sel päeval.

"Ma suudan selle laulu nime vaevalt hääldada ilma pisaratesse puhkemata, " ütlen ma.

Ta naerab. "Ma tean, ma tean, kui te seda esimest korda kuulsite ja see jõudis sellele mõttele ning taipasite, mis juhtus - mu jumal!"

“Aga miks meid köidab“ morbiidne rõõm ”?” Küsin.

„Sest kui see ei väljendu kunstis ja kultuuris, siis masendutakse. Seda tuleb väljendada; see on oluline osa meie olemusest. ”

"George Jones on parem kui pill?"

Ta naerab. Jah. Seetõttu ei lähe me hulluks. Sest me võime selle sinna välja panna. ”

Rosanne Cashi ja John Leventhali kirjutatud “September When It Comes”. Rosanne Cash, välja andnud Chelcait Music (BMI), haldaja: Measurable Music LLC, Märkimisväärne muusika Co. John Leventhal, välja andnud Lev-A-Tunes (ASCAP)

Rosanne Cash ja armastuse paljud tähendused