Steven Spielbergi erakordses uues filmis Lincoln domineerib Daniel Day-Lewise läbitungiv lavastus. Lincolni tegelaskuju silmitsi ikka ja jälle ja see, mida Day-Lewis nii silmapaistvalt hästi haarab, on tema võime vahele segada jutuvestmine kui vahend, mis ühendab tema „rivaalide meeskonda“. Film lõpeb Kongressi 13. muudatuse vastuvõtmisega, kodusõja lõppemisega ja lõpuks presidendi surmaga John Wilkes Boothi käes.
Booth oli kõige vähem andekas poeg, kes sündis 19. sajandil tegutsenud dünastiast, mida juhtis patriarh Junius Booth ja kus esines vanem poeg Edwin Booth, kes teenis kuulsuse kui ajastu suurim Hamlet. Edwin Booth oli piisavalt täheline kohalolek, et tema karjäär jäi venna põrmuks ja jätkus õitsenguks. 1888. aastal asutas ta klubi The Players, oma Gramercy Parki raekojas asuva klubi, mis oli pühendatud näitlejatele, maalijatele, kirjanikele ja kunstide patroonidele.
Amy Hendersoniga liitusid kunstnikud Everett Raymond Kinstler (vasakul) ja Christopher Plummer (paremal). (Amy Henderson) Vahetult enne tänupüha osalesin ma The Playersi staarideta üritusel, kuna klubi tähistas Ameerika ühte suurimat portreemaalijat, nimetades tema auks ruumi. Kunstnik Everett Raymond Kinstler on mitu aastakümmet kujutanud Ameerika elu ja aegade ikoonilisi tegelasi - poliitilisi juhte (sealhulgas presidente), kultuuridirektorit ja rahva suurimaid etenduskunstnikke. Mängijad on olnud oma töö vitriin ja selle seinu elavdavad tema kujutised sellistest valgustitest nagu John ja Lionel Barrymore, Alfred Drake, Jason Robards ja Katharine Hepburn. Alates 18. novembrist on käes ilus tahvel, mis kuulutab ühe klubi keskmisest kogunemispaigaks Everett Raymond Kinstleri toa.
Südamel on Ray Kinstler jutuvestja. Ta alustas paberkandjal raamatute illustraatorina ja õppis lugude rääkimise olulisust, kui ta maalis Agatha Christie, W. Somerset Maughami ja DH Lawrence'i raamatute kaaned. Graafikaäri õppides maalis ta 1950ndatel koomiksite kuldajal ka plaadialbumi jopesid ja koomiksiraamatuid. Siis vaimustas teda mõte maalida inimesi - isiksusi kaevama ja sondima, minna pinna alla, et maalida lihtsuse ja tugevuse portreesid. Kinstler täiustas just seda lugu, millest on saanud tema tunnusjoon.
Rahvuslik portreegalerii on Kinstleri portreede peamine hoidla, kus on üle 180 maali ja visandid tema loomingust. Nende vahemik valgustab tema tohutut haaret Ameerika kogemusest ja hõlmab presidente Gerald Fordit, Ronald Reaganit ja Richard Nixoni, kunstnikke James Montgomery Flaggi ja Howard Chandler Christyt, filmistaaride James Cagney, John Wayne, Paul Newmani ja Gregory Pecki, osatäitjaid Tony Bennett, Yo Yo Ma ja Placido Domingo ning kirjanikud Ayn Rand, Arthur Miller ja Tom Wolfe.
Ray portree Katharine Hepburnist - maal, mida ta nimetas oma lemmikuks - oli 2007. aastal kureeritud näituse keskpunkt, et tähistada näitlejanna sünniaastapäeva. Tema lood Hepburni maalimisest peegeldavad seda delikaatset tasakaalu, mida kunstnik peab hoidma koos istujatega, kes võivad olla, ütleme, tugeva tahte ja arvamusega. Õnneks on Kinstler valjuhäälne raconteur, kes suudab oma kogemustest juttudeks jutustada, mis meenutavad vestlust sama hõlpsalt kui tema lõuenditel.
Edwin Boothi portree (Riiklik portreegalerii, Smithsonian Institution; Charlotte Arnoldi kingitus, 1920) Kinstleri toale pühendatud mängijate sündmus oli ühtlasi tähistamine tema uue portree Christopher Plummeri, Oscari-Tony-Emmy-nimelise osatäitja, kes on meie aja üks suurimaid näitlejaid, avamiseks (“vernissage”). Kinstleri tuppa tunginud elavatele isiksustele kirjeldas Plummer, miks ta kunstniku loomingut nii imetleb: “Erinevalt paljudest tänapäeva kunstnikest, kes mässivad end elu helkusesse, meeldib Ray avastada, mis inspireerib lapsehoidjat. Tema looming paljastab lootust, huumorit ja elamisrõõmu. ”
Plummer oli otse kaubamärgi peal ja jäädvustas, miks Kinstleri portree tähelepanu köidab ning naudingut ja mõistmist äratab. Tema pintslitõmmetega toimub midagi imelist - energia, mis on käega katsutav ja dünaamiline karakteritunnetus, mis ilmub õitsenguga.
Kõige rohkem puudutab see lugu.
