https://frosthead.com

Esimene suurem Swahili ranniku kunstinäitus paljastab mitmekesise kultuurivahetuse ja mõjutuste maailma

Lisaks sädelevatele ehetele, keeruliselt nikerdatud elevandiluule ja puutöödele, mis paljastavad fotosid ja kosmopoliitseid dekoratiivesemeid, keskendub Smithsiani Aafrika kunstimuuseumis uus suveniili rannanäitus Swahili rannikult lõpuks sõnadele.

Mõlemad sõnad on seotud nii vanimate kui ka uusimate eksponaatidega, mis on nähtavad maailmas horisondil: Swahili Arts Across the Ocean - esimene suurem näitus, mis on pühendatud Swahili ranniku kunstidele Kagu-Aafrikas.

15. sajandist pärit korallidest nikerdatud hauakivid ühendavad oma teksti taimemustrite ja lilledega; nende vormid meenutavad 12. – 15. sajandist pärit kive Egiptusest ja Iraanist, rõhutades Swahili rannikut kui kohta, kus ristusid paljud kultuurid, nii Aafrikast kui ka üle India ookeani ning lõpetades India ja Hiinaga.

Kuid vaid kümmekond aastat tagasi Zanzibarist pärit jalgratta mudaklappidelt, mille tõlgitud fraasid pakuvad selliseid lauseid nagu „Töö on elu”, „Võib-olla hiljem” ja „Kõik on minu lahedad, leidub kunstiliselt arvukalt ülitähtsaid tänapäevaseid sõnumeid. Sõber. ”

Klapid on laenutatud UCLA Fowleri muuseumist, mis on üks kolmest erinevast laenuasutusest neljalt mandrilt, kes laenavad näituse 170 objekti, mis keskendub tänapäeva rannikualade Keenia, Tansaania, Somaalia, Mosambiigi ja India ookeani saarte kunstidele ja Mandri-Aafrika.

Selle piirkonna suuri ajaloolisi näiteid, mis olid 9. sajandist alates olnud olulistes sadamalinnades, oli näituse jaoks võimatu transportida - esmakordselt näidati seda Krannerti kunstimuuseumis Illinoisi ülikoolis Urbana-Champaign'is. Kuid Mombassa ja Gedi iidsetest linnriikidest pärit hauakivides, mida laenati esimest korda Keenia rahvusmuuseumidest Põhja-Ameerikasse, võite näha nende kohalike nikerdatud käsitööliste uskumatut meisterlikkust. sõna otseses mõttes aluspõhjast, mere korallist, nendeks suurteks monumentideks, ”ütles New Yorgi ülikooli kunstiajaloo dotsendi ja näituse ühe kuraatori Prita Meieri sõnul.

Kasutades Egiptuse ja Iraani moslemikultuurist laenatud Aafrika kalligraafilisi silte, ütles Meier, et „nad mängisid nende paikade keeltega ja katsid neid objekte mujalt, kaugetest paikadest koosneva visuaalse kultuuriga.“ korallide mõjud, "need muudavad suahiili ranniku püsivalt sujuvaks, " ütleb ta. "Nad on tõesti suurepärased tükid."

Koaralist nikerdatud suahiili kunstniku haudkivi Kilinidinis, Mombassa maakonnas, Keenia, 1462 (Mombasa Fort Jeesuse muuseum, Keenia rahvusmuuseumid) 20. sajandi alguses kuni 20. sajandi keskpaigani teadmata Omaani kunstniku poolt Omaanis, Ida-Aafrikas ja Lõuna-Aasias kantavad ketaskaelakeed (Bait Al Zubairi muuseum, Muscat, Omaani sultanaat) Sandaalid, mis kuuluvad tõenäoliselt sultan Fumo Omarile, tundmatu suahiili kunstniku poolt, Witu, Lamu maakond, Keenia, c. 1890–94 (Brooklyni muuseum, Brooklyni muuseumi kogu) Portlandi graafik Indiarum Orientalum, autor Frederick de Wit, 1708 (Illinoisi ülikooli kuratoorium Urbana-Champaignis selle haruldaste raamatute ja käsikirjade raamatukogu nimel) Trumm Kenya Wasini saarelt suahiili kunstniku poolt, c. 17. sajand (Mombasa Fort Jeesuse muuseum, Keenia rahvusmuuseumid) A kiti cha enzi tool, 19. sajand, Swahili on "võimu troon", Sansibar, Tansaania (Peabody Essexi muuseum, Salem, Massachusetts, kingitus miss Ruth R. Ropesile, proua Mary R. Trumbull ja proua Elizabeth Williams, 1940) 20. sajandi keskpaiga tundmatu Makonde kunstniku mask (New Yorgi Linnaülikooli QCC kunstigalerii, 13-02-03) Fotograaf Narandas Vinoid Parekh emigreerus Indiast Mombasasse; Mees istub Parekhi stuudio poolt, 1966 (Heike Behrendi kogu) Ostafrikanische Schönheit (Ida-Aafrika iludus), mille koostas Tansaania Sansibaris asuv JP Fernandes enne 1900. aastat; värviline kollotüüp postkaardil, umbes 1912 (Christraud M. Geary kollektsioon)

Samal ajal kajastavad mudaklaasid, kui oluline sõna jääb piirkonna kultuuris püsima, ütles Krannerti vanem- ja globaalse Aafrika kunsti kuraatori Allyson Purpura sõnul seal, kus ta veetis mitu aastat Meieriga, pannes maailma horisondi juurde .

"Igapäevased quotidian objektid nagu jalgratta muda klapp on nüüd kaunistatud sõnaga, " ütleb Purpura. "Sõna on kaunistuse agent ja esteetilise mängu agent."

Nende kahe äärmuse vahel nii ajas kui materjalis on mitu näidet korealaste visuaalselt illustreeritud koraanidest - islami pühast raamatust, mille käsitlesid tänapäeva Keenia põhjaosas Siyu käsitöölised, ja kunstipärastest teaduslikest kirjadest 19. sajandi araabia grammatika köites.

Kuid Keenia Lamu linnast pärit amuletiümbriste sisse leiti ka sõnu, mis olid sõnadega kaunistatud ja mõeldud kirjalike märkmete ja kutsungite kaasamiseks. Araabia kalligraafia helistab elegantselt 19. sajandist pärit portselanist pulmakausid. Suahiili kultuuris pole sõnad pelgalt visuaalsed asjad, ”ütleb Purpura. “Ka sõnad on kõlavad. Sõnad tuleb ümber jutustada. Sõnad on visuaalselt huvitavad ja köitvad ning ka sõnad ise kehastavad vagadust ja pühendumust. ”

See kehtib eriti kanga kohta - piirkonna populaarsed Aafrika mähised, mille kujundusele on sageli kirjutatud kutsed. Swahili ranniku moekad naised nõudsid oma rõivastelt kõige ajakohasemaid fraase - midagi, mis ehmatas Euroopa tootjaid, kes ei suutnud neile uusi disainilahendusi piisavalt kiiresti enne uue vastuvõtmist vastu võtta.

Nagu on kujutatud 19. sajandi lõpust välja pandud fotoseerias, hakkasid naised, kes kandsid araabia ja ladina kirjadega kangasid, suahiili fraase. “See ütlus oli väga oluline, ” sõnab Purpura. “See pidi olema väga naljakas, ribalik, poeetiline või pühendunud ütlus. Seega muutuks see, mis tüüpi ütlus kirjutatakse. ”Ja naistel oli naistel sageli sadu kangasid, et muutustega sammu pidada, ütles ta.

Aafrika Kunstimuuseumi vastvalminud direktor Gus Casely-Hayford ütles, et tal on hea meel, et näitus laiendab aafrika kunsti mõistet. "Nagu selgub selle näituse vapustavatest ja üllatavatest töödest, on näiliselt jäigad piirid, mis on jõudnud määratleda selliseid paiku nagu Aafrika ja Aasia, tegelikult märkimisväärselt voolavad, ühendatud kunsti, kaubanduse ja kultuuri ristmike kaudu."

Näitust " Maailm horisondil " on sobivalt vaadata Aasia kunstiga külgnevas maa-aluses galeriis lähedal asuvate Freer ja Sackleri galeriide kogudest, nii nagu Swahili rannik leidis end Mandri-Aafrika kunstiosakonnast koos India ja Hiinaga üle India. Ookean.

"On täiuslik, et see toimib selle suuremate Aasia kollektsioonide ristmikul sellel küljel ja liigub Aafrika suurimatesse kollektsioonidesse teiselt poolt, " ütleb Meier.

"Maailm silmapiiril: suahiili kunst üle ookeani" jätkub 3. septembrini Washingtonis, Smithsoniani Aafrika kunsti muuseumis

Esimene suurem Swahili ranniku kunstinäitus paljastab mitmekesise kultuurivahetuse ja mõjutuste maailma