Sada aastat tagasi püüdis saksa arhitekt Walter Gropius ühendada ametlikud kunstistiilid viimistletud meisterlikkusega, viies need kunstnike ja disainerite poolt varem kinni peetud prestiiži tasemele.
Gropiuse väljakuulutatud eesmärk ei olnud midagi muud kui revolutsioonilist: tema Bauhausi liikumine kujutas kunsti kaasaegse maailma jaoks, utilitaristlik funktsionaalsus nägi ette voolujoonelist vormi, mis siiski säilitas kunstipärase väljenduse ainulaadse immateriaalse sädeme.
Aastatel 1919–1933 võtsid Bauhausi austajad üle kolme eraldiseisva Saksamaa linna - Weimari, Dessau ja Berliini - omaks kooli eetose, kujundades ümber nende keskkonna, et see sobiks selle avangardismiga. Näiteks Marcel Breuer töötas välja nn Wassily Chair, torukujulise terasistme, mis näib tänapäevases köögis pigem kodus kui 20. sajandi alguses Euroopas, samal ajal kui László Moholy-Nagy oli teerajajaks klanitud, hõlpsalt loetavad sans serif-kirjatüübid.
Osalt filosoofia, osaliselt utoopiline idealism ja osaliselt ebatraditsiooniline kunstiline lavastus oli Bauhaus ennekõike inspireeritud lähenemine elule. Tänapäeval teavad kooli ideaalid endiselt meie maailma, alates moodsa arhitektuuri puhastest joontest kuni erinevate majapidamistarvete funktsionaalse disainini. Kuna liikumise kodumaa valmistub tähistama Bauhausi 100. aastat pidulike sündmuste panteoniga, siis valisime välja viis parimat sündmust, millel pidude aastal silma peal hoida:
Avafestival (16.-24. Jaanuar, Akademie der Künste, Berliin, Saksamaa)
Théâtre d'Ombre Christian Boltanski installatsioon (© VG Bild-Kunst, Bonn 2018 ja Kunstmuseum Wolfsburg) Üheksa päeva pikkune avafestival algab umbes 100 kaasaegse kunstniku osavõtul enam kui kahes tosinas Berliini kunstiakadeemias lavastatud lavastuses. Eile õhtul alustas artnet Newsi Hili Perlsoni reportaaž jazzpianisti ja helilooja Michael Wollny pidustusi Bauhausi katselisi kompositsioone kajastava muusikalise arranžeeringuga. Muude festivali kõrgpunktide hulka kuuluvad tantsukesksed virtuaalse reaalsuse installatsioonid, mis uurivad inimese ja masina suhet, installatsioon, mis kõrvutab László Moholy-Nagyi valguse- ja varjunditeoseid kahe kaasaegse kunstniku omadega, ning isegi klubiõhtud, mida juhivad muusikud ja DJ-d.
Bauhausi arhiivi veebisaidi andmetel põhineb festival Bauhausi nädala 1923 pärandil - augustilaadal, kus korraldatakse lavasündmusi, kontserte ja loenguid - ning liikumise „legendaarsetel“ pidudel. Sarnaselt nende varasemate pidustustega on avatava päästva eesmärk võimaldada kunstnikel radikaalselt moodsate, multi- ja interdistsiplinaarsete loomevõimaluste nautimist. Nagu Bauhaus 100 pressiteates märgitakse, koosneb sündmus kontsertidest, näidenditest, tantsust ja filmidest, loengutest, raadioprogrammidest, töötubadest ja isegi nukuteatrist.
Bauhaus Imaginista: endiselt Undead (15. märts – 10. Juuni Haus der Kulturen der Welt, Berliin)
Bauhaus Imaginista on ulatuslik teadus- ja näituskampaania, mille eesmärk on jälgida Bauhausi teooria globaalseid mõjusid, eriti väljaspool Euroopat asuvates riikides. Massiivse projekti õigluse saavutamiseks on see jagatud neljaks eraldi peatükiks, mida võõrustavad institutsioonid kogu maailmas. Pressiteate kohaselt sisaldab iga peatükk hulgaliselt näitusi, töötubasid, konverentse ja arutelusid, mis põhinevad ühel konkreetsel Bauhausi artefaktil.
Projekt on kestnud alates 2018. aasta kevadest, kuid selle viimane peatükk võib olla selle kõige muljetavaldavam. 15. märtsist kuni 10. juunini 2019 võtab Still Undead üle Berliini Haus der Kulturen der Welt Kurt Schwerdtfegeri “valgust peegeldavate näidendite peegelpildis”, mis hiljem moodustas aluse avangardse kino subkultuurile. Peatükiportaali andmetel seab Still Undead täiendavalt kahtluse alla kunstilise väljenduse, hedonismi, mikropoliitika, enesemoodustamise ja kaubanduse kattuvad territooriumid, mille üldine eesmärk on uurida, kuidas kunsti saab kasutada poliitilise kasu saamiseks.
Sarja varasemate peatükkide hulka kuulub ka kirjavahetus Corresponcing With, mis oli ankurdatud 2018. aasta augustist oktoobrini kestval Kyoto moodsa kunsti muuseumis, kus uuriti Bauhausi poolt pakutavat hariduslikku lähenemisviisi seoses haridusreformidega Aasia riikides, nagu Jaapan ja India, ning Liikumine - esmalt Hangzhou Hiina disainimuuseumi ja seejärel Moskva kaasaegse kunsti muuseumi - näitus, mis uuris võimalusi, kuidas endises NSV Liidus, Indias, Põhja-Koreas ja Hiinas kohandati Bauhausi põhimõtteid 20. sajandil. Viimane peatükk „ Õppimine“ oli Maroko Rabatis toimuvate ürituste algatus; São Paulo, Brasiilia; ja New York City. See keskendus Bauhausi liikmete huvile põliselanike ja moodsa aja eelsete materiaalsete kultuuride vastu, samuti Põhja-Aafrika, Ameerika ja Brasiilia Bauhausi praktikute loomingule.
Bauhaus ja Ameerika: katsed valguses ja liikumises (10. märtsini, Westfaali Riiklik Kunsti- ja Kultuurilooline Muuseum, Münster, Saksamaa)
Bauhausi ideaalid levisid Germayst kaugemale, ulatudes sellistesse valgustikutesse nagu neodadaist Robert Rauschenberg, kes õppis Bauhausi pioneer Josef Albersi käe all, ja tema lavakaaslane Merce Cunningham, kes hiljem mõjutasid moodsa tantsu esiletõusu rahvusvahelisel areenil. Sisuliselt järgneb tulevikku suunatud näitus Bauhaus ja Ameerika: eksperimendid valguses ja liikumises Bauhausi liikmetele, kes emigreerusid pärast kooli sulgemist natside poolt 1933. aastal ja uurib, kuidas Bauhausi valguse, liikumise ja lava kontseptsioone tänapäevalgi nähakse. sellised kaasaegsed kunstnikud nagu Marcel Dzama, Barbara Kasten ja Daria Martin. Kokku on 10. märtsini 2019 toimuvasse näitusesse kaasatud üle 150 teose, mis esindavad umbes 50 kunstnikku.
Ei tohiks puududa: Moholy-Nagyi ja Ludwig Hirschfeld-Macki, saksa päritolu Bauhausi kunstniku teosed, kes põgenesid Suurbritanniasse 1930ndate keskel, kuid küüditati 1940. aastal Austraaliasse kui "vaenlase välismaalane". Moholy-Nagyi "Valgusruum" Modulaatorit, mida peetakse nüüd esimeseks suuremahuliseks kineetiliseks valgusskulptuuriks, saab näha iga päev kell 11 või 16.
Veebruaris saavad külastavad vastuvõtva muuseumi LWL-Museum für Kunst und Kultur teatel külastada Hirschfeld-Macki aparaadi “Colored Light Live” töötubades.
Bauhausi muuseumi Weimar (6. aprill), Haus am Horn (18. mai) ja Bauhausi muuseumi Dessau (8. september) avamine
Bauhausi muuseum Dessau (renderdaja: Außenansicht) Kolm uut muuseumi avamist on ajastatud katma Bauhaus 100 pidustustega. Esiteks on Bauhausi muuseum Weimar, viiekorruseline näitusepind, mis plaanitakse avada 6. aprillil 2019. Arhitekt Heike Hanada kavandatud muuseum on minimalistlik betoonkuup, mis on kaetud läbipaistmatute jäätunud klaaside kitsaste paneelidega. Sait ise on muuseumi veebisaidi andmetel ajalooliselt oluline: läänes peegeldab avatud spordi- ja tegevusruum Weimari vabariigi ambitsioonikaid ehitusprojekte, samas kui otse üle tänava peegeldab monumentaalne hoone „Gauforum“ linna natside minevikku . Umbes 2000 ruutmeetri suuruse galeriipinnaga muuseumis on kogu, mis koosneb enam kui 1000 Bauhausi esemest, sealhulgas Breueri toolid, Paul Klee ja Lyonel Feiningeri maalid ning Marianne Brandti kujundatud modernistlik teekann.
Weimari viimane säilinud Bauhausi hoone, Haus am Horn, avatakse 18. mail pärast mitmeid ulatuslikke renoveerimistöid, mis taastasid maja algsesse ilmesse. Maalikunstniku Georg Muche poolt 1923. aastal ehitatud konstruktsioon kavandati liikumise 1923. aasta Bauhausi näituse näidismajaks. Hickley sõnul vaadati seda kui "tänapäevase elu prototüüpi" ja sellel oli Bauhausi järgijate meisterdatud mööbel. ArchDaily märgib lisaks, et Haus am Horn ehitati kasutades eksperimentaalseid ehitustehnikaid ja -materjale, lootuses kinnistada oma staatust taskukohase masstootmisega elamu prototüübina.
Dessau linnas, mis asus Bauhausi pärast tema lahkumist Weimarist 1925. aastal, on Bauhausi muuseum Dessau tänavuse pidustuste esirinnas. 8. septembril avatud muuseumi kujundas Barcelona González Hinz Zabala, kes valiti 831 osaleja seast rahvusvahelisel arhitektuurikonkursil. Hoone terasest ploki ülemisel korrusel asub Bauhaus Dessau fondi alaline kollektsioon, selle õhulisemas alumises osas korraldatakse ajutisi näitusi ja üritusi. Tähelepanuväärne on see, et uus ruum kujutab endast fondi esimese 40 000 esemest koosneva kogu esimest suurt kodu. Varem on nende esemete näitust piiranud ebapiisav galeriipind.
Dessau muuseumi avanäitus pealkirjaga Bauhaus kui katsealune maa: kollektsioon katab 1500 ruutmeetrit ja uurib rühma ajalugu seotute peatükkide seeriana.
H / T kunsti ajaleht
Bauhausi bussi 10-kuuline ülemaailmne ringreis
Bauhausi buss Bauhausi hoone kõrval Dessaus, Saksamaal (Mirko Mielke / Savvy Collectivei nõusolekul) Dessau kuulsa Bauhausi kooli jäljendamiseks kavandatud 161-ruutmeetrine buss kavatseb kümnekuulise ringreisi ajal liikuda ümber maakera, mis on pühendatud liikumise mõju uurimisele väljaspool läänemaailma - või kui Savvy Contemporary, algatuse taga olev disainikollektiiv kirjeldab selle eesmärki, “vabastada vallutamisest” koloniaalhoiakud modernsuse suhtes.
Hüperallergikute jaoks selgitas Zachary Small, et ametlikult pealkirjaga “ Ketruskolmnurk” kantud projekt on “sama suur austusavaldus Unesco globaalse pärandi nimistusse (see peegeldab), kui see on grupi pärandi uus tõlgendamine.” Buss on praegu Dessaus, kuhu see jääb kuni 22. jaanuarini. Järgneb troll Berliinis ja sealt väljub buss Kongo Demokraatliku Vabariigi pealinna Kinshasasse enne reisi lõpetamist Hongkongi.
Väikese reisimisruumi kujundas Väikese sõnul Berliinis asuv arhitekt Van Bo Le-Mentzel, kes muutis bussi interjööri Dessau Bauhausi kooli töökoja tiibu virtuaalseks klooniks koos näituste ja töötubade alaga kui väike raamatukogu.
"Disainil on jõud, " ütleb kollektiiv Gunseli Yalcinkayale Dezeeni jaoks . „See loob meie keskkonnad, koostoimimise, meie olemise maailmas. Liiga kaua on globaalsest lõunast pärit praktikaid ja narratiive hoitud disainilahenduse diskursuse äärealal, neid on täielikult ignoreeritud või kasutusele võetud. "
Et võidelda Bauhausi liikumise Eurotsentrilise painutusega, hakkab buss korraldama seminare, mille eesmärk on arutada igapäevase keskkonna rolli inimkonna kollektiivse tuleviku kujundamisel. Nagu Yalcinkaya kirjutab, on üldeesmärk vaid kõikehõlmava modernistliku manifesti väljatöötamine.
