Need meist, kes armastavad maalide vaatamist selle erilise naudingu järele, kipuvad loomulikult mõtlema palju lõpptulemusele ja väga vähe selle saavutamiseks ette nähtud vahenditele. Unustame, et kunstiteos on töö.
Seotud sisu
- Peacocki toa printsessi taga olev lugu
Kuid igaüks, kes on kunagi maalikunstniku ateljees külastanud, on näinud kauplemise tööriistu rügemendi järjekorras või kuulsusrikkuses: pintsleid, pressitud õlide torusid, akrüülvärvide purke, venitatud lõuendeid, mis on valmis kruntida - tõendus hirmutavast pingutusest. Kui maalikunstnikku pühitsetakse, omandab see tõend aura, justkui investeeritaks geeniuse olemusesse. Nii on, et palett, mis arvatavasti kuulus 19. sajandi ameeriklastest kodumaalt lahkunud meistrile James McNeill Whistlerile, on olnud Smithsoniani Ameerika kunsti arhiivi teadlaste jaoks eriline huvi pakkuv objekt. Kuraator Liza Kirwini sõnul kinkis paleti 1972. aastal Stephanie Dabo, maalikunstniku Leon Dabo lesk, kes väitis, et ta oli Whistleri õpilane. 1974. aastal surnud proua Dabo ütles, et tema abikaasa oli paleti kapteni käest kätte saanud. Annetuses olid kolm harja, mis arvati olevat Whistleri oma ebahariliku pikkuse tõttu. (Maalikunstnik seisis töötamise ajal mitu jalga oma lõuenditest.)
Whistler sündis 1834. aastal Massachusettsi osariigis Lowellis. Poisina õppis ta joonistamist Venemaal Peterburis asuvas Keiserlikus Kaunite Kunstiakadeemias, kus tema ehitusinsenerist isa aitas ehitada rööbassüsteemi. Ta veetis oma täisealise elu Londonis ja Pariisis.
Whistleri emotsionaalsed portreed ennustavad fototehnikaid. "Kunst peaks olema kõigist plaksutustest sõltumatu - peaks olema eraldiseisev ja pöörduma silma või kõrva kunstilise tunde poole, segamata seda täielikult võõraste emotsioonidega, nagu pühendumus, haletsus, armastus, isamaalisus ja muu selline, " ütles ta kord kirjutas.
Üks esimesi suuremaid lääne maalikunstnikke, keda mõjutasid sellised Jaapani kunstnikud nagu Hiroshige, kasutas Whistler lahjendatud õlisid, rakendades kiiresti, et anda oma maalidele akvarellidega sarnane spontaansus. Tema tujukas realism eraldas teda impressionistidest ja elu jooksul arvati, et tema pildid olid vanamoodsad. Kuid nüüd näib, et tema parim teos ja tema jaoks kunstikunsti nimel olev kreedo eelistab modernismi.
Aga tagasi metoodika juurde. Nagu teisedki oma ajastu maalikunstnikud, oli ka Whistler palettide spetsialist. Enne maali algust valmistas ta värvid oma palett täielikult ette ja väidetavalt on ta pööranud nii palju tähelepanu oma õpilaste palettidele kui nende piltidele. Kunstikriitiku ja Whistleri eksperdi Avis Bermani sõnul on kunstniku materjalid „väga sensuaalsed - mõelge lihtsalt pintsli paksu värvilisse külge kleepimisele. Kuulsa maalikunstniku paleti omamine on nagu Lou Gehrigi pesapall. ”
Šotimaa Glasgow ülikooli Whistleri asjatundja Margaret MacDonald ütleb, et paletist on veel palju õppida, näiteks „viis, kuidas maalija korraldas ja segas oma värve, milliseid värve ta kasutas ja milline sööde - näiteks linaseemneõli - oli kasutatud. ”Palett võib ühtlasi viidata sellele, kui konkreetne kunstniku maal on stabiilne ja kuidas seda säilitada. Stuudiokunstiprofessor Edwin Ahlstrom Montgomery kolledžist, Maryville, Rockville, nimetab palette ajaloolisteks dokumentideks. Tema sõnul pakuvad need "ülevaate sellest, kuidas maalimist tehti enne modernistlikku aega".
Smithsoniani paleti päritolu kinnitamiseks edastasid arhiivid hiljuti Washingtoni Riikliku Kunstigalerii looduskaitseteaduse tehnik Kathryn Morales DC Morales'ile laia spektri üksikuid värve - kokku umbes 20, igaüks koos oma kompositsiooniga elemendid - ja tõi välja mõned kõrvalekalded, sealhulgas kaadmiumpunane, värv, mida Whistleri eluajal ei toodetud kaubanduslikul eesmärgil ja väga vähe pliivalget, mida kunstnik ulatuslikult kasutas. Kirwin ütleb, et 19. sajandil oli traditsioon kaubaaluste säästmiseks ja mööda minemist, nii et anakronistlike värvide olemasolu ei välista Whistleri algset omandivormi. Võimalik on ka see, et 1960. aastal surnud Leon Dabo puhastas paleti ja kasutas seda ise, lootuses, et osa meistri võlujõud võib selle ära hõõruda. Dabo kasutamine selgitaks ka seda, miks värviplekid ei ole paigutatud nii, nagu Whistler oleks need välja pannud (ja nagu need esinevad Whistleri palettidel Glasgow's ja Tate galeriis Londonis), spektri keskel on valge ja värvid kiirgavad välja kahelt küljelt.
Ahlstrom nõustub, et Dabo oleks võinud paletti kasutada, ajendatuna ideest, et meister oleks selle omanud. "Tükina on see väga elegantne, " ütleb ta. "Kuid hetkest, kui ma seda nägin, ei tundunud see mulle nagu Whistleri palett."
Kas on või pole? Võib-olla saab ainult Whistler meile öelda ja ta ei tagasta minu kõnesid.
