Ta sündis vaid 20 aastat pärast kodusõda. Tema vanavanemad olid orjastatud. Ja pärast aastakümnete pikkust tööd korruselises Louisiana istanduses, korjas Clementine Hunter võsa ja asus kujutama Aafrika-Ameerika elu lõunaosas, tulles välja tuhandeid maalinguid, mida müüdi esmalt alla dollari ja mis tõmbavad nüüd tuhandeid.
Oma töö lihtsuse ja hilise eluga seotud entusiasmi tõttu sageli mustaks vanaemaks kutsutud Moses-il tähistatakse 1988. aastal 101-aastaselt surnud kunstnikku näitusel, mis toimub Rhimesi perekonna sihtasutuse visuaalse kunsti galeriis Smithsoniani's Aafrika-Ameerika ajaloo ja kultuuri riiklik muuseum Washingtonis
Kolme erineva annetaja poolt muuseumile antavate muuseumi kogudest pärit 22 teost „Clementine Hunter: elu Melrose istandusel”, mis on pärit 22 muuseumi kollektsiooni 22, on jagatud tema kunstis korduvateks teemadeks: religioon, igapäevaelu ja istutusmaastik (Teine Jahimehe maal, Must Jeesus, ripub muuseumi alalises kunstikogus).
"See on suurim kunstikogu, mis meil on ühe kunstniku poolt, " ütleb muuseumi Ameerika kunsti kuraator Tuliza Fleming. "Me tahtsime seda saadet tõesti teha, et tõsta esile naiskunstnik ja ka iseõppinud kunstnik."
"On teatud kunstnikke, kes ei saa loomist peatada ja Clementine Hunter oli üks neist kunstnikest, " rääkis Tuliza Fleming, muuseumi ameerika kunsti kuraator. (Musta naiste suulise ajaloo projekt, Schlesingeri raamatukogu naiste naiste ajaloost Ameerikas) Hunter sündis varjatud mäe istanduses kreooli perre, mida peeti onu Tomi salongi inspiratsiooniks. Just seal, Louisiana kesklinnas Cane'i jõe piirkonnas, hakkas ta noorena põldudel töötama, saades vähem kui aasta formaalse hariduse ega õppinud kunagi lugema ega kirjutama.
Tema pere kolis 15-aastaselt Natchitochesist lõunasse Melrose'i istandusse, jätkates puuvilla korjamist ja pekanipähklite koristamist kuni 1920. aastateni, mil temast sai kodutöötaja, kokandus ja pesupesemine.
“Melrose'i istandus oli huvitav, kuna selle rajajaks oli segarassiline kreool, ” räägib Fleming. Selleks ajaks, kui Hunter sinna kolis, juhtis seda kunstitegevust viljelev naine ja "kui kõikjal maal oleks kunstnikke, kes elaksid kunstnikena, ".
Kirjanikud ja kunstnikud, kes veetsid seal aega tema restaureeritud ja sisse toodud hoonetes, ulatusid William Faulknerist ja kirjanik Lyle Saxonist filmitähe Margaret Sullavani, kriitik Alexander Woollcotti ja fotograafi Richard Avedonini.
Kui New Orleansi kunstnik Alberta Kinsey jättis pärast 1939. aasta visiiti mõned harjad ja värvitorud ära, hakkas Hunter nendega näpistama, tehes pilte esmalt aknavarjudest, seejärel igasugusest sobilikust materjalist.
Ta maalis nii palju, et istanduste kuraator François Mignon viis nad kohalikku apteeki, et neid dollari eest müüa. Hunter illustreeris ka Mignoni 1956. aasta Melrose istanduse kokaraamatut. Ja koos Mignoni materjalidega olid tema maalid vaatamiseks saadaval šahti, kus ta töötas 25 või 50 senti.
Clementine Hunteri 1950ndate aknavarjutus (NMAAHC, Rand ja Dana Jacki perekonna kingitus, © Cane River Art Corporation) "Tema oli see, kes tema kunsti tõepoolest propageeris, " räägib Fleming Mignonist. „Ta nägi tema annet ja julgustas seda. Ta ostaks talle kunstitarbed. ”Samuti sai Mignon tal paigaldada seeria seinamaalinguid, mis seisavad täna istanduse nn Aafrika majas, kuna seda nimetati seetõttu, et arvati, et Kongo päritolu oli selle kujunduses (kui see tegelikult oli selle päritolu Prantsuse).
Näitusel olevad tööd näitavad elu istandikus koos põllutöödega, pesupesemised hõivavad Louisiana päikeses riputatavaid linasid ja kõik teevad pühapäeviti kirikusse pausi.
Ta kujutas elu erksates värvides ja lihtsate kujunditega, kuid ta kehtestas ka enda nägemuse.
"Üks asi, mida te tema töö käigus näete, on see, et mehed kippusid olema väiksemad kui naised, " osutab Fleming. „Ta tõstis oma maalides alati esile naiste tööd ja naisi. Ja ma ei tea täpselt, miks ta mehi väiksemaks tegi, aga inimesed ütlevad, et tal oli neist vähem arvamust. "
Hunteri suure produktiivsuse võib omistada tema pikale elueale. “Ta elas 101-aastaseks ja maalis iga päev elu lõpuni. Nende sõnul maalis ta 5000–10 000 maali, ”räägib Fleming. “See oli midagi, mida ta tundis sunnitud tegema. On teatud kunstnikke, kes ei saa loomist peatada ja ta oli üks neist kunstnikest. ”
Maalimine mitmesugustele materjalidele, mida ta kasutas, alates papist kuni masoniidini ja lõpetades puiduga, esitas konservaatoritele erilise väljakutse, ütles Smithsoniani muuseumi konserveerimise instituudi vanemkonservaator Jia-Sun Tsang. Ainult maal, mis on tehtud aknakattel, mida siiski kasutati varjuna, nii et aastatepikkune rullimine ja lahtirullimine panid tükki jälje. Teos tuli lamestada ja retušeerida, kuid kui see riputati uude raami, taastati ka originaal aknapall.
"See on väga ebatavaline materjal, " ütles Tsang aknavarju lõuendina. "Ma pole sellega kunagi varem töötanud."
Näitus populaarses, kaks aastat vanas Aafrika-Ameerika ajaloo ja kultuuri rahvusmuuseumis pole Hunteri jaoks esimene muuseuminäitus, kelle tööd ripuvad paljudes muuseumides. Elu jooksul oli ta esimene Aafrika-Ameerika kunstnik, kes korraldas isikunäituse praeguses New Orleansi kunstimuuseumis. Kuid ajastu Jim Crow seaduste tõttu ei saanud ta osaleda.
Kui Jimmy Carter kutsus ta oma presidendivalimiste ajal Valgesse Majja, keeldus Hunter sellest, kuna talle ei meeldinud reisida väljaspool Louisiana.
“Clementine Hunter: elu Melrose istandusel” jätkub 19. detsembrini 2019 Washingtoni Aafrika-Ameerika ajaloo ja kultuuri rahvusmuuseumis
