Enamik meist on rahul muusika kuulamisega. Kuid eelmisel aastal otsustas Saksa fotograaf Martin Klimas, et soovib seda näha.
Seotud sisu
- Uue James Browni filmi staar ja režissöör teemal "Mida ta tegi, et lüüa suurem muusik"
"Kuulasin palju minimalistlikku muusikat - kaasaegset klassikalist ja vaba jazzi - ning hakkasin otsima pilte, mis seda kõige paremini väljendaksid, " ütleb ta. "Siis, varsti pärast seda, puutusin läbi Hans Jenny ja tema uurimuse laine fenomenide kohta ."
Daft Punk “Around the World”
Kuuekümnendatel hakkas Saksa arst ja teadlane Jenny katsetama ja pildistama helivibratsiooni mõju mitmesugustele materjalidele - vedelikele, pulbritele ja vedelale pastale. Seadistades need ained kummist trummelpeale ja pannes selle vibreerima, leidis ta, et erinevad toonid tekitasid materjalides erinevaid ruumilisi mustreid: madalad toonid panid pulbrid kogunema lihtsateks sirgeteks, sügavamad toonid aga keerukamateks.
“See andis mulle idee, ” sõnab Klimas. "Tahtsin võtta need kaks asja - vibratsiooni ja muusika - kokku ja viia need kokku."
“Seksimasin”, autor James Brown
Järgmise aasta jooksul veetis ta lugematuid tunde, jäädvustades mitmesuguste muusikute nn heliskulptuure - alates Jimi Hendrixist ja Pink Floydist kuni Philip Glassi ja Johann Sebastian Bachini. "Ma kasutan tavalist kõlarit, mille peal on lehtrikujuline kaitsemembraan, " ütleb ta. "Valan värvivärvid kummimembraanile ja siis eemaldan seadistuse."
Pärast kõlari väntamist maksimaalse helitugevusega: „Jätan pildi loomise heli enda hooleks, ” ütleb Klimas. Täpsel hetkel, kui värv hakkab lendama, klõpsab heliriba - seade, mis tuvastab müra tiheduse - automaatselt oma Hasselbladi kaameraga fotod.
“Toccata ja fuuga vähemuses”, autor JS Bach.
Klimas kasutas fotode tegemiseks mitmesuguste stiilide ja perioodide laule. "Valisin enamasti teoseid, mis olid eriti dünaamilised ja löövad, " ütleb ta. Paljud tema valitud laulud olid muusikute poolt, kellel oli mingisugune seos visuaalse kunstiga (näiteks The Velvet Underground), või olid need mõjutanud artiste, näiteks Ornette Colemani “Free Jazz, A Collective Improvisation”.
“Transistor”, autor Kraftwerk
Kokku kulus sarja tootmiseks mitu kuud ja see nõudis sadu katseid. "Kõige tüütum asi, " sõnas Klimas, "koristas komplekti põhjalikult pärast igat üksikut lasku."
“Muusika muutuvate osadega muusika”, autor Philip Glass
Vaata Martin Klimase loomingust rohkem tema veebisaidilt. Tema uus näitus “SONIC” avati New Yorgis Foley galeriis 18. septembril.
