"Kui ma ütlen, et olen klaasipuhur, arvavad inimesed, et teen torusid ja bongisid, " ütleb Katherine Gray naerdes. California osariigi San Bernadino ülikoolis tegutsev kunstiprofessor Gray on uue Netflixi reaalsusvõistluse “Blown Away”, mille keskmes on klaasipuhumise dramaatiline, higine, loominguline protsess, peakohtunik. Gray vestluskaaslaste käest, mida nad küsivad, on kunstivorm, mis nõuab uskumatut vilumust ja valmistab hämmastavaid teoseid, mis on väärt iga muuseumi kogu.
Lisab Grey stereotüüpide kohta, millega ta kokku puutub: “Või arvavad nad, et ma teen tööd nagu Dale Chihuly. Mis pole halb võrdlus ja mul on hea meel, et inimesed teavad tema tööd. Kuid Chihuly teos on vaid üks - ehkki väga kuulus - klaasi tõlgendus. See saade tutvustab tohutut valikut klaasist tehtud töid ja seda, mida erinevad põlvkonnad sellega teevad. "
Sel reedel, 12. juulil esilinastuv saade on esimene võistlussari, mis keskendub klaasipuhumisele. Igas episoodis loovad kunstnikud mõne tunniga valmis teose, millest igaüks loodab vältida kõrvaldamist ja selgub võitja, kes saab 60 000 dollari suuruse auhinna ja ihaldatud kunstniku residentuuri Corningi klaasimuuseumis.
Klaasikunstnikud, nagu ka paljud kunstiasutused, loodavad, et näitus suurendab avalikkuse ettekujutust klaasipuhumisest kui kujutavast kunstist - taju, mis on Connecticuti Aldrichi kaasaegse kunsti muuseumi tegevdirektori ja endise endise direktori Cybele Maylone sõnul viimastel aastatel vähenemas New Yorgis Brooklynis asuva UrbanGlassi tegevdirektor.
Esimesed lihtsad klaasist esemed valmistati enne 2000. aastat eKr muistses Mesopotaamias. Vana-Roomas avastasid klaasitootjad, et nad võiksid torusse sissepuhumisega klaasi täita, mis muudab anumate loomise palju lihtsamaks. Renessansi ajal täiustasid Veneetsia “maestrod” klaasipuhumise kunsti, tehes neist dekoratiivseid anumaid nagu draakonivarre pokaalid. Tööstusrevolutsiooni ajal suurenes luksuskaupade tootmine ja klaasist töötavaid käsitöölisi täis tehased hüppasid üles kogu Euroopas ja Ameerika Ühendriikides; masinad võimaldasid klaasi tootmist ning klaasist lauanõud muutusid massidele taskukohaseks ja juurdepääsetavaks. Seejärel viis stuudioklaasiliikumine 1960ndatel Veneetsia maestrod USA-sse oma tehnikat õpetama, käivitades hulga edukaid kunstnikke, sealhulgas Chihuly.
Kuid nüüd on asjad muutunud. Klaasikunstiühingu ning Chihuly Gardeni ja Klaasi koostatud 2015. aasta aruandes tehti ettepanek, et vaatamata üldsuse entusiasmile klaasitootmise vastu on galeriid mures, et noored kunstikogujad olid meediumist vähem elevil. Klaasikunst ei hoia järelturul oma väärtust hästi, väidab Maylone.
Alexander Rosenberg võistleb saates "Blown Away". (Marblemedia nõusolekul) Samal ajal on populaarseks ajaviiteks muutunud klaasipuhumise meeleavaldused - klaasivalmistamise “vaatemäng”, nagu Maylone ütleb. Protsess on mesmeriseeriv, lõualuu langev ja närvivapustav. (Corningi klaasimuuseum tegi koostööd kuulsuste kruiisidega, et tuua oma laevadele klaasipuhumisdemosid.) Vaatlejad jälgivad, kuidas kunstnikud ammutavad sulaklaasi 2000-kraadise Fahrenheiti ahjust pika metallist puhutoru abil. Metallist tööriistade abil skulpteerivad nad materjali, kasutades selleks värvi või rohkem klaasi, ja kuumutavad klaasi korrapäraselt teises ahjus, mida nimetatakse “hiilgusavaks”. Mingil hetkel võib kogu anum toru lahti rebida ja puruneda. Paljud klaasikunstnikud räägivad sellest, kuidas vead nende tööd kujundavad. Klaasi on raske kontrollida, seetõttu improviseerivad kunstnikud sageli nende tööde orgaanilist arengut, painutades loovust vastavalt sellele, kus materjal neid viib.
Nii et see pole mitte ainult suur kunst, vaid see peaks pakkuma suurepärast televisiooni.
Maylone loodab, et "saade tõstab esile mitte ainult protsessi, võimaldades vaatajatel õppida tundma kunstnikke ja nende vaatepunkte."
Seattle'is asuv klaasikunstnik Janusz Poźniak, võistlus "Blown Away". (Marblemedia nõusolekul) Üks põhjus, miks "Projekti raja" ja "Peakokk" meeldinud tegelikkuskonkursi žanr pole kunagi kunstivormi puutunud, on see, et klaasipuhurid vajavad ruumi, ütles Gray. Seda filmiti Põhja-Ameerika suurimas klaasipuhumisrajatises, mis on kohandatud 10 korraga töötava klaasipuhuri mahutamiseks. 10 konkurenti on vahemikus 20-st, hiljutistest kunstikooli lõpetanutest kuni 50-ndateni kunstnikeni, kes on aastakümneid klaasiga töötanud ning oma töid eksponeerinud ja müünud. Tööülesannete hulka kuulub fotol põhineva autoportree, “Pop Art” -stiiliskulptuuri, valgustitüki ja pokaaliga veinidekanteri loomine.
Draama ühendab see, et kunstnikel on oma töö valmimiseks aega vaid tunde - neli, kuus või kaheksa, sõltuvalt väljakutsest -, mis seejärel jahtub järk-järgult põrandas, enne kui ta viiakse hindamiseks galeriiruumi. “Minu jaoks oli suurim väljakutse nii kiire töötamine, ” ütleb võistleja Janusz Poźniak, Seattle'is asuv kunstnik, kes on klaasiga töötanud rohkem kui 30 aastat. „Tavaliselt arenevad minu ideed minu mõtetes aeglaselt ja ma visan need välja. Seejärel võib kuumas poes võtete täpsustamine kuluda nädalateks, et saada täpne tulemus, mille poole ma lähen. ”
Kunstiprofessor Katherine Gray on näituse "resideeruv klaaside hindaja". (Marblemedia nõusolekul) Teisest küljest nautis võistleja Deborah Czeresko, kes on juba mitu aastakümmet ka klaasipuhurina oma oskusi lihvinud, kiiret tempot: “Minu jaoks oli ergutav ja väga tähendusrikas õppida, et saan teha kvaliteetset tööd, mis kiiresti. ”
Naiste võrdõiguslikkus on Czeresko loomingu peamine teema. Kui klaasipuhumine hakkas 1960. aastatel USA-s kunstivormiks, oli seal palju machismat ja keskenduti palju tehnilisele võimekusele ja atleetlikkusele. “Niisiis, olen pikka aega olnud huvitatud naistest, kes hõivavad neid füüsilisusega seotud ruume, kus neid tajutakse mitte kuuluvatena. Tahtsin muuta klaasi suureks ekvalaiseriks. "Ta kandideeris saatesse kandideerima, " ütles see minu jaoks, sest see tundus minu kunstihääle jaoks enneolematu platvormina. "
Pooled võistlevatest kunstnikest on naised ja esindatus on teretulnud. Kuigi paljud naised töötavad klaasiga, ei pälvi nad galeriidelt ja muuseumidelt sageli sama tähelepanu kui nende meessoost kolleegid. „Klaasi seostatakse nii Euroopas kui ka USA-s sageli teatud tüüpi meesgeeniusega [nagu Chihuly], “ täheldab Maylone. "Grey ja Czeresko on mõlemad uskumatud naiskunstnikud, kes on muutnud valdkonda ja keskkonda."
Gray, Poźniak ja Czeresko väidavad kõik, et loodavad, et show suurendab üldsuse arusaamist klaasikunsti valmistamisest ning lõppkokkuvõttes suurendab meediumi teadlikkust ja suurendab müüki. Paljud klaasipuhurid võtavad endale elatist teenimiseks ärilisi ülesandeid - Czereskol on kohandatud valgustusliin ja ta on valmistanud tükke teistele kunstnikele, näiteks Kiki Smithile -, nii et aega omaenda kunstihäälte arendamiseks on pidevalt väljakutse. 60 000 dollari suurune auhind ja residentuur muudavad võitja tõenäoliselt ümberkujundavaks. Alates reedest saavad Netflixi vaatlejad teada saada, milline klaasipuhur on võidukas ja millistel neist on unistused, purustatud.
