Kunstinaistel oli sel aastal põhjust pidutsemiseks, ennekuulmatute kunstnikega, alates barokkmaalijast Michaelina Wautierist kuni renessansiajastu portretistide Lavinia Fontana ja Sofonisba Anguissola, Rootsi abstraktse kunsti pioneeri Hilma af Klindi ja vanameistri Artemisia Gentileschi peaosi - või siis pealkirjani - plokkflöödini. retrospektiivid kogu maailmas. Kuid tee pariteedi poole on veel pooleli: Washingtonis, DC-s asuva Kunstide Naiste Riikliku Muuseumi koostatud statistika kohaselt teenivad naised (kes moodustavad 51 protsenti tänapäevastest visuaalkunstnikest) kunstialade vahel umbes 20 000 dollarit vähem aastas kui nende meessoost kolleegid. Ja vahemikus 2007–2013 oli ainult 27 protsenti 590 suurest näitusest, mida Ameerika Ühendriikide asutused pidasid, naiskunstnikele.
Tulles 2019. aasta aprilliks, teatab Mark Brown ajalehele Guardian, Tate Britain astub samme selle meestekeskse mudeli õõnestamiseks, muutes oma kuuekümneaastase galerii, mis uurib kunstiajalugu 1960. aastatest tänapäevani, täiesti naissoost - domineerivad ruumid. Uuendatud väljapanek peaks olema vaadeldav vähemalt aasta ja sellel on umbes 60 maali, skulptuuri, fotot, joonistust ja videotööd 30 erinevalt kunstnikult, sealhulgas Bridget Riley, Rachel Whiteread ja Mona Hatoum.
Praegu on kuuekümne aasta jooksul 48-st vaadeldavast teosest 32 mehed, 14 naised ja kaks kollektiivid. Olenemata soost, on olulisemad Chris Ofili 1998. aastal elevandiga sõnnikus koormatud portree poja mõrva leinavast emast, Richard Hamiltoni 1992. aastal taasiseseisvunud Briti popkunsti kollaaž ja Gillian Wearingi mitmekesised brittide portreed, mis kannavad märke, mis väljendavad tundeid, nagu „Tahe Suurbritannia saab sellest majanduslangusest läbi? ”Ja„ mind on tunnistatud kergelt hullumeelseks ”.
Sarah Lucas, "Pauline Bunny" 1997 (Tate © Sarah Lucas) On ebaselge, millised naiskunstnike teosed jäävad üldse uuendatud galeriisse eksponeerima, kuid Evening Standardi Robert Dex märgib, et Tate on juba esile tõstnud mitmeid uusi täiendusi: muu hulgas Susan Hilleri “Belshazzari pidu, kirjutamine” sinu seinal ”- multimeediuminstallatsioon, mis taasloob moodsa elutoa koos drooniteleviisoriga traditsioonilisema ahju asemele - ja Sarah Lucase„ Pauline jänku ”, vihane, jänku kujuga skulptuur, mis on täidetud retuuside ja puuvillavatiga, et pakkuda, mida Tate esindab “jumalakartliku naiselikkuse väljendusena meeste virtuoossuse areenil”.
Koletis Chetwynd, kes on värskelt osalenud oma Tate Britain'i jõulukomisjonist (ta kaunistas Londoni galerii sissepääsu kahe hiiglasliku leopardi nälkjaga), esitletakse kahe uue segameediumiteosega pealkirjaga “Crazy Bat Lady” ja “Jesus and Barabbas (Odd Man Out 2011). ”Samuti ilmub Turneri preemia laureaat Tomma Abtsi“ Zebe ”, 2010. aasta abstraktne lõuend, mis on täidetud pisut valesti paigutatud eendite ja joontega.
Tate režissöör Maria Balshaw ütleb Guardian 's Brownile, et ta loodab, et külastajad vaevalt isegi muudatust registreerivad, sest edusammud naiskunstnike panuse esiletõstmisel on viimastel aastatel nähtavasti muutnud nende esinemise näitustel normiks, mitte kõrvalekaldeks.
See äratundmisprotsess on olnud liiga pikk aeglane, - lisab Balshaw. "Oleme õnnelikud, et see kiireneb."
Tomma Abts, "Zebe", 2010 (Tate © Tomma Abts) Tate pole ainus Briti muuseum, mis lähitulevikus naissoost juhitud näitusi avab. Eraldi ilmunud artiklis kirjutab Robert Dex, et Rahvusliku Portreegalerii eelseisv Rafaeliidi-eelsete õdede näitus austab modelleerinud naisi, galeriiassistendid ja -kunstnikud, lisaks tuntud meeste eelrafaeliitidele nagu sir John Everett Millais ja Dante Gabriel Rossetti. Ja 2020. aastal korraldavad Martin Bailey ja Hannah McGivern reportaaži Art Ajalehele, Londoni Rahvusgaleriis toimub suur näitus, mis on pühendatud barokkikunstnikule Artemisia Gentileschi, kelle 17. sajandi alguse autoportree tegi sel suvel pealkirjad pärast müüki galeriisse 3, 6 naela eest miljonit ehk umbkaudu 4, 7 miljonit dollarit.
Nagu populaarset Instagrami kontot @thegreatwomenartists haldav kuraator ja kirjanik Katy Hessel kommenteeris ajakirja Sleek hiljutises intervjuus ajakirja Emily May intervjuus, on Tate'i väljapanek oluline samm. Tema sõnul on kõigil taustal ja igas vanuses inimestel võimalik sisse minna tasuta galeriidesse ja teada saada, et naised olid ka kunstiajaloo olulised panustajad ja et neil on oluline.
