Selleks ajaks, kui “Projekti raja” esietendus 2004. aasta detsembris, tundus saade just kui järjekordne megahiti reaalsusvõistluse “American Idol” kude. Kui võõrustaja Heidi Klum, kandes Jennifer Anistoni juukselõikust, selgitas saate eeldust - tundmatud disainerid võistelge iganädalasetes väljakutsetes, kuni finalistid kohtuvad New Yorgi moenädalal peaauhinna nimel - kuulmisprotsessis nähti suurt hulka võimalikke võistlejaid. „Kellena näete seda peale teie enda seljas?“ Küsis kohtunike kogu ühelt lootusrikkalt, kes oli riietatud näiliselt toga, mille tükk oli sellest välja lõigatud ja asendatud lipsuvärvi värviga.
Kuid kiiresti selgus, et “Projekti raja” oli näitus, mis oli rohkem huvitatud teosest kui draamast. Mentor Tim Gun juhatas võistlejad New Yorgi rõivapiirkonnast mööda ja toidupoodi, et koguda varustust nende esimesele väljakutsele - kujundada glamuurne ja seksikas välimus linnakeseks -, teatas ta, et kõik väljakutseks kasutatav ostetud seal kohapeal. "Peate tegema uuendusi, " ütles ta paanikasse sattunud disaineritele, kui kaamera suumis kahandatava arbuusi sisse. "Olge oma mõtlemises nii ebatraditsiooniline kui võimalik - ja" valmis ta pakkuma variatsiooni sellest, mis tema etenduse signatuuri fraasiks saab, "pani ta siin toimima."
Kui võistlejad haarasid maisiteradest, rannatoolidest ja prügikottidest, järgnes televiisor loomeprotsessi demüstifitseerimisele.
“Ma ei suutnud tõesti uskuda, et“ Project Runway ”saab lõpuks show, mis oli tegelikult seotud loomeprotsessiga, ” kajastas Gunn hiljem 2013. aasta intervjuus. “Tahtsin seda uskuda, kuid põhimõtteliselt tekkisid mul kahtlused.” Pärast valimist lobises Gunn tootjatele edukalt, et võistlejad, mitte palgatud õmblejad, peaksid õmblema oma disainilahendused ja et võistlejate tööruum peaks öösel sulgema, et rohkem liikuda keskenduge pigem disainerite oskusele kui nende vastupidavusele, et tõmmata kõiki nunnusid.
"Projekti rada" tegi avalduse juba 1. hooajal (Foto autor: Nick Ruedel / Bravo / NBCU fotopank Getty Images kaudu) Tahtlikult või mitte, näitus tutvustab loovust inglise sotsiaalpsühholoogi Graham Wallase esitatud rubriigis, mida on laialdaselt tunnustatud loomeprotsessi selgitava arhitektuurilise raamistiku väljatöötamise eest.
1858. aastal sündinud Wallas, aasta enne seda, kui Charles Darwin avaldas ajakirja On Origin of Species, mõjutas loodusjõu avastusi oma töös tugevalt. Sellepärast võtab ta oma 1926. aasta raamatus "Mõtete kunst", kus ta kirjeldas oma loovuse rubriiki, tema käsitlus teemasse pisut darvinistlikult. Tema eesmärk? Selgitada oma raamatu pealkirja “teadusliku seletuse” kaudu.
"Enam kui 80 aastat hiljem on Wallase mudel endiselt kõige kuulsam ja mõjukam ettepanek mõista, kuidas loov mõtlemine protsessina areneb, " täheldasid teadlased Glenn Griffin ja Deborah Morrison oma 2010. aasta raamatus "Loominguline protsess illustreeritud" . Ehkki Wallas on oma mõtete avaldamisest möödunud ligi sajand, püsib tema väljapakutud loomeprotsessi nelja (mõnikord viie) etapi lähenemisviis juurdunud viisil, nagu me arutame loovust.
Lavasid on saates lihtne tuvastada:
- Ettevalmistused nõuavad uue ideeni jõudmiseks vajalike uuringute ja kogemuste omandamiseks aega ja vaeva. See etapp toimub suures osas ekraaniväliselt, ehkki võistlejaintervjuud pakuvad sageli oma vastavaid teadmisi ja erialaseid resümeed.
- Inkubatsiooni kiirustatakse sageli ekraanil, sest võistlejatel pole aega luksuseni oma mõtetest üle mõelda, enne kui nad peavad edasi jõudma, et jõuda…
- Valgustus, kus selguse ja inspiratsiooni punkt - hetk „Aha” - on töötoas mõistetavalt kokku puutuv.
- Kontrollimine, kus kinnitatakse, et uus idee kontrollitakse paremalt või halvemini rajal ja pärast seda kohtunikega.
Seitseteist hooaega ja mitu spinoffi hiljem on osa projekti "Raja" loomeprotsessi vaatamise põnevusest tingitud ilmselt selle kaua tajutavast läbipaistmatusest. Wallase ja tema teooria ümber on rajatud stipendiumivälja, alustades James Webb Youngi, Ameerika reklaamitööstuse titaanist. Ta viitab sotsiaalpsühholoogile oma populaarses 1940. aastal ilmunud raamatus „Tehnika ideede tootmiseks”, kus ta esitas ka argumendi, et loovus on midagi käegakatsutavat, mida saab uurida ja analüüsida: „Ideede tootmine on sama kindel protsess kui tootmine of Fords; ka ideede tootmine juhib konveieri; selles lavastuses järgib mõistus õpitavat ja kontrollitavat operatiivset tehnikat ning selle efektiivne kasutamine on niisama tehnika harjutamise küsimus kui mis tahes tööriista efektiivne kasutamine, ”kinnitas ta tekstis.
Suure osa lääne ajaloost oli loovus seotud aga jumalikkusega. Teadlase Irina Surkova sõnul "Jumal Looja" usuti, et ta tegi midagi tühjast; antiik-Kreeka mütoloogia musad ämmaemandad. "Seega, " kirjutab naine, "kuni 20. sajandini sai domineerivaks ortodoksiaks see, et loovusel oli jumalik päritolu ja loomingulised tulemused ilmusid eikusagilt." See tähendas, et sa pidid olema valitud loominguliseks, see ei olnud nii midagi, mida saaks edendada ja viljeleda. Klassitsism tuli mängu ka siin. Kui loovus oleks jumalik, võiksid eliidid väita vaid siis, kui nad on selle kingituse väärilised.
„Project Runway“ paistab silma loomeprotsessi demokratiseerimisega ja inimliku leidlikkuse näitamisega disainiprotsessi taga. Ekraaniintervjuud ei näita mitte ainult Wallase raamistikku ideest teostuseni, vaid hõlmavad ka erinevate võistlejate arengut hooaja jooksul, kui disainerid lihvivad oma loomingulisi oskusi.
Kriitikud tõdesid üles projekti "Raja" lubadust näidata tööd varakult. “[A] rtistlik talent on selles saates käegakatsutavam kui enamikul, ” täheldas New York Timesi esindaja Alessandra Stanley juba sel esimesel hooajal. "Mõnikord peab 24-tunnise tööajaga iga disainer välja töötama visandi, ostma tarvikuid, õmblema, lõikama ja kohandama riietuse rajamudeli jaoks, kes parodeerib loomingut kohtunikekogu ees."
Ka vaatajad olid konksul. Suusõnaliselt ja Bravo nutikas turundusplaan, mis jätkas episoodide kordumist, suurendas vaatajaskonda seni, kuni saate esimese hooaja finaali reitingud tõid „Project Runway” välja heauskse une.
Saate innukus vaadata loovust kui käegakatsutavat kontseptsiooni võib olla põhjus, miks frantsiis on endiselt jõud, millega tuleb arvestada. Projekti rada on nüüd kolm korda päästetud eelseisvast surmast; Pärast seda esimest hooaega mäletavad kauaaegsed fännid, et tema saatus oli veel kord õhus, kui pärast Bravo juurest Lifetime'i kolimist sattus ta legaalsesse pilku. Nüüd on see jälle päästetud, hävitatud häbimärgi Harvey Weinsteini kukkumise ja sellele järgnenud Weinsteini ettevõtte pankroti tõttu.
See naasis Bravo eelmisel nädalal uuendatud formaadi ja uute nägudega. Klum ja Gunn on väljas, lahkuvad oma etenduse avamiseks koos Amazonasega; supermodell Karlie Kloss võõrustajana ja Christian Siriano juhendajana. Kohal on näituse veteran Nina Garcia, kes on nüüd žürii koosseisus ajakirja toimetaja Elaine Welteroth ja disainer Brandon Maxwell.
Kõike seda, mis televisioonis ja moetööstuses tegelikult muutunud on, pakuvad uue hooaja kaks jagu rahulikku vormi tagasipöördumist. See üritab suhelda, see on kordades suurem; nüüd saate Bravo veebisaidilt osta paljude väljakutsete võitnud disaini ja fännide lemmiku. Samuti on vaja vaeva näha ühiskondlikult teadlikuma projektiraja kogemusega (hooaja esilinastus tervitas esimest transseksuaalide mudelit, kes sellel rajal kõndis).
Kuid “Projekti raja” lõbus jääb vaatama, kuidas loovus ekraanil teoks saab. Kui uus võistlejate partii lahendab neile esitatud väljakutseid, saab publik rajarajale minekuks supi sissejuhatuse pähklitesse. Sisuliselt Gunnit tsiteerides on vaja vaid seda, mis selle toimimiseks vajalik on.
