https://frosthead.com

Miks on Margareeti nii raske näha?

Kriitikutele meeldib muljet avaldada lugejatele ebamääraste filmidega - pealkirjadega, mida enamikul filmitegijatel on harva võimalus näha. Midagi sarnast juhtus Kenneth Lonergani kirjutatud ja lavastatud draama Margaretiga . Kuid kriitikud aitavad seda filmi üldsusele tagasi tuua.

Margaret nimetati mitme viimase filmi kümne parima filmi nimekirjas, ehkki ta mängis USA-s lühidalt ainult kahes teatris, ühes Los Angeleses ja teises New Yorgis. Kui film ringlusest välja langes, alustas Slantiga kriitik Jaime N. Christley Interneti-petitsiooni (alates suletud) selle tagasi toomiseks. Lincolni keskuse filmiselts kavandas linastumist 25. veebruaril Lonergani ja suure osa kohalviibinud osavõtjatega. Nüüd on märkimisväärselt, et film saab rohkem linastusi, mis algab homme, 23. märtsil.

Anna Paquin ja Matt Damon Margaretis.

Esiteks väike ajalugu. Lonergan, näitekirjanik ( See on meie noorus ), stsenarist ( analüüsige seda ) ja režissöör ( võite minuga arvestada ), alustas Margareti kirjutamist 2003. aastal, ehkki idee oli tal keskkooli ajast peale ja ta mõtles seda mängufilmina alates 1995. aastast. Ta alustas filmi filmimist 2005. aastal, lõpetades selle detsembri, välja arvatud mõned ülesvõtted ja korduspildid.

Kirjanik ja lavastaja Kenneth Lonergan. Lincolni keskuse viisakas filmiühing.

Montaaž võttis kolm aastat, osaliselt seetõttu, et Lonergan pidi kahetunnise filmi üle andma levitajale Fox Searchlight. Järgnes kohtuprotsess produtsent Gary Gilberti ja Fox Searchlighti vahel; Lonergan osaleb praegu eraldi kohtuasjas, mis takistab tal rääkida paljudest lavastuse üksikasjadest.

Margaret Fox Searchlight ilmus lõpuks septembris 2011 “on versioon, mis valmis 2008. aastal, ” rääkis Lonergan veebruarikuisel linastusel filmikülastajatele. "Minu arvates on see suurepärane ja olen selle üle väga uhke."

Margareeta kellad sisse ja veidi alla 150 minuti, mis võib tunduda kas liiga pikk või liiga lühike. ( Näljamängud, mis avatakse reedel, kestab 142 minutit.) Film jälgib teismelist Lisa Cohenit, keda mängib Anna Paquin, pärast seda, kui ta aitab tahtmatult põhjustada surmaga lõppenud õnnetuse Manhattani tänavatel.

Traumeeritud, ta pöördub täiskasvanute poole, et saada nõu ja lohutust. Üksikema Joan (näitleja J. Smith-Cameron) ja lahutatud isa Karl (mängib Lonergan) ei reageeri Lisa soovitud viisil ning ka õpetajad (teiste seas mängivad Matt Damon ja Matthew Broderick) jäävad samuti puudulikuks. Üksinda võitleb Lisa selle nimel, et õiendada seda, mida ta peab ebaõigluseks, astudes politseisse, õigussüsteemi ja võõrastesse sama kiksiootilises püüdluses, kui see on pahatahtlik.

"Püüdsin vaadata seda nähtust, kui teile maailm ootamatult selgeks saab ja kõik selles olevad jubedad ja huvitavad asjad on, nagu poleks keegi teine ​​neid varem märganud, " rääkis Lonergan publikule. “Te pole veel maha kulunud. Oled 17 ja arvad, et sellega saab midagi ära teha. ”

Režissöör meenutas kommentaari, mille Elaine May talle ütles: “Ainult teismeline võis arvata, et tal võib olla maailmale nii suur mõju.” “Me väsime ära, ” jätkas Lonergan. "Me saame kolmkümmend ja ütleme:" Tead mida, ma lihtsalt teen oma elu paremaks ja mu ümbritsevad inimesed õigeks. " Parimal juhul leiavad enamik teismelisi, et see on silmakirjalik ja nõrk. ”

Filmi pealkiri pärineb Gerard Manley Hopkinsi 1918. aasta luuletusest “Kevad ja sügis”. Selles kurvastab Margaret puult langevate lehtede üle. Lonergan ütles: “Mäletan, et olin sõbra maja juures üheksandas või kümnendas klassis ja väike varblane lendas vastu akent ja koputas end välja, tappis ennast. Ma tundsin: "Oh jumal, see varblane just suri." Nüüd saaksin kümmekond surnud varblast mööda minna ilma silma pilgutamata. ”

Selle kurbuse ja ebaõigluse tunde kaotamine on see, mida Lonergan proovib Margaretis üksikasjalikult kirjeldada. Kuid minu jaoks on Margaret eriline just selle poolest, mis see on, mitte selle, mis see on. Lonergan on suurepärane kirjanik, kuid mis veelgi olulisem, ta on kannatlik. You Can Count Me Me on üks südantlõhestavamaid filme viimases mälus just seetõttu, et see avaneb nii juhuslikult, nii väsimatult.

Nagu see film, on ka Margaret ebamugavalt intiimne. Lonergan näitab meile seda, mida me tema tegelaste puhul pigem ei näeks: kuidas nad ebaõnnestuvad, teevad vigu, loobuvad, ignoreerivad või reedavad üksteist - samamoodi nagu meie kõik. Hoolimata sellest leiab Lonergan ikkagi selle, mis tema tegelasi lunastab ja miks peaksime neist hoolima.

J. Smith-Cameron ja Jean Reno Margaretis.

Margaret on ka film, milles iga asukoht on autentne. New York City on selline: ilus, kaootiline, räige, kõik korraga. Ühel Metropolitani Ooperist läbi pühitud kaadril on lõualuu langev suursugusus; teine, kus Lisa on karmide vastu vaeva näinud, võib sind roomama panna.

Üks stseen Margareti keskel kristalliseerib probleeme, mis Lonerganil filmi monteerimisel olid. Selles annab Broderick tõlgenduse kuningas Leari ridadest; õpilane (mängib Jake O'Connor) pakub teistsugust, vastuolulist tähendust. Nende laiendatud argument on koomiline esiletõstmine, "kuigi see tegelikult ei süvenda süžeed", nagu Lonergan tunnistab.

"Mida ma arvan, et see teeb ja miks me ei saanud välja lõigata lihtsalt lõbusat stseeni, oli see, et see esindab õpetaja vaatevinklist seda, kui võimatu see on, " jätkas direktor. „Kui ta ei suuda veenda ühte last ühes klassis Shakespeare'i ühe punkti ühes klassis ega ka laps veenda õpetajat mingil viisil reale vaatama - vahepeal püüab Lisa teha midagi, mis palju keerulisem.

"Ma arvan, et põhjus, miks stseen kirjutati, ja põhjus, miks see filmi jäi, on minu jaoks õige selle raha pärast: see, et inimesed mõtlevad lihtsalt seda, mida nad arvavad."

See on Margareti ilu, film, mis laieneb oma eeldusest haarata erinevaid vaatepunkte, pakkuda tajutavatele eksimustele põhjuseid, näidata, kuidas üks inimene leiab oma koha maailmas.

Annan viimased sõnad New Yorkerist pärit Richard Brodyle: “ Margaret võib sattuda teenimatusse unustusse - ehkki ainult ajutiselt. Seda mäletatakse aastaid, aastakümneid ja seega üht aasta, isegi kümnendi kinematograafilist imet ja see jätab ajaloolastel mõtiskleda selle üle, kuidas ta seda tunnustaks, omal ajal. ”

Miks on Margareeti nii raske näha?