Kõikjal asuvate toidupoodide riiulid on täis kümneid erineva kuju ja suurusega makarone, kuid kui Barillal on oma sõna sekka öelda, ühendavad penne, rotini ja farfalle roosid, kivistunud delfiinide koljud ja Venus de Milos (de Mili?) - või mis tahes muu imeliku või ilusa kuju, mille jaoks selles küsimuses mõelda võite. The Guardiani teatel uurib pastahiiglane 3D-printerite kasutamist kohandatud pastakujude loomisel. Ja miks mitte? Oleme juba 3D-prindipüstolid, inimkõrvad, isegi majad. Selle võrdluse järgi tundub trükitud pasta üsna jalakäijana.
Seotud sisu
- Kokk Boyardee oli päris inimene
- Täiusliku puuvilja kujundamine
Ehkki nad on alles uurimistöö algfaasis, loodab Barilla ühel päeval, et suudab kahe minutiga printida 20 tükki pastat. Tundub, et pastaprinterid on suunatud kõrgekvaliteedilistele kommertsköökidele, kuid võivad sattuda ka teie koju. Nii et selle asemel, et täita oma sahver sinistes kastides, võite selle täita Barilla patenteeritud prindikassettidega. 3D-prinditud lihapallidest pole veel sõna, kuigi kuulsin, et Keurig soovib hargneda puljongideks ja kastmeteks (tõesti!). Tere tulemast tulevikku, kus kogu toit tuleb kolbampullis. Tohutu isu!
Optimistlikumal noodil meenutab see futuristlik disaineripasta mulle Arhitektide makaroninäitust, mis oli Kuji kunstijuhi Kenya Hara kureeritud näitus 1995. aastal.
Võrega manipuleerimine on arhitektide seas tavaline tropp ja selle keskmes on Mayumi Mikyawaki kujundus, “Makaroni mulgustamine”. Kuna iga õhukeselt viilutatud nuudl küpsetab, tekitab see võre ainulaadse moonutuse, et see taldrikul "volüümiliselt lainetada". Jaapani arhitektide instituudi sponsoreeritud arhitektide makaroninäitus oli ettevõtmine, mille eesmärk oli näidata 20 Jaapani arhitekti annet üldsusele arusaadaval viisil: makaronide kujundus. Hara jaoks oli show varajane ja siiras ettevõtmine toidu kujundamisel. Toiduvalmistamist võiks pidada kujundusviisiks ja isegi mõnda põhitoiduainet võidi selle valmistamisel mõelda kui „mõeldud”. Nagu Hara märgib, “on makaronid - see objekt on juba mõne ettevalmistuse läbinud, nii et kuna me anname vaid pulbrilisele vormile, pole tegelikult vahet, millise kuju me sellele anname. Seetõttu võib selle kujundamise protsessi nimetada disainiks. ”Hara imestas, miks pole makaronide kujundamisel see muutunud. Miks on ainult mõned traditsioonilised ettevalmistused? Miks pole makaronitrende? Kas Kraft või Barilla võiksid igal aastal välja tulla uue mudeliga (midagi muud peale uudsete koomiksikujude, see tähendab)? Need on küsimused, millele Hara lootis, et tema näitus võib vastata.
Tadasu Ohe RIPPLE on inspireeritud veemomendist ja on osa suurematest sarjadest, kuhu kuuluvad ka WAVE ja SURF. Täiendavas retseptis soovitatakse mereande - rannakarpe, lõhet ja kammkarpe valgeveinikastmes (pilt: Hara Design Inst). Projekteerimisel, mis olid modelleeritud tegeliku nuudli suuruselt kakskümmend korda, pidid arhitektid tegelema klassikaliste pastaprobleemidega nagu soojusjuhtivus, kastme pealekandmine ja valmistamise lihtsus. Kuid neile tehti ka väljakutse vältida midagi sarnast lihtsatele, traditsioonilistele kujunditele, millega me kõik tuttavad oleme. Iga makaroni kujundus oli seotud retseptiga, mis loodi spetsiaalselt nuudlite konkreetsete eripärade täiendamiseks.
Elamuarhitekti Akio Okumura disain kajastab tema ratsionaalset lähenemist kodukujundusele. Selle kuju on ette nähtud nii erinevate hammaste kui ka keele hammustamiseks kahe erineva tekstuuriga. Soovitatakse lihtsat trühvlipasta retsepti. (Hara Design Inst) 
Norhide Imagawa huvi keerukate struktuurisüsteemide vastu ilmneb tema kujunduses. Kuna SHE & HE on mõlemal pool nuudlit kasutanud kahte erinevat tekstuuri, siis sulavad SHE & HE keetes, osutades kas konfliktile või midagi erootilisemat. (Hara Design Inst) Kui näitus oli populaarne, ei ahvatlenud ühtegi tootjat makaronikujulisi kommertsiaalselt tootma. Seda suuresti seetõttu, et kujundid olid lihtsalt liiga idiosünkraatilised. Hara tunnistab, et ta on üdini romantilisustanud pastakujunduse seoses absoluutse juggernautiga, milleks on kaubanduslik pastatööstus. "Erinevad lüngad minu ootuste ja reaalsuse vahel hõlmasid kavandatud mammutikogust ning detailsust ja täpsust planeerimisel, " kirjutas Hara oma raamatus " Designing Design" . "Üsna hea, kuid mitte suurepärane disain ei motiveeri kunagi kommertstootmise või turu dünaamikat." Hea nõuanne millegi kujundamiseks, tõesti. Nagu selgub, võivad traditsioonilised pastakujud, mida me kõik teame ja armastame, mõnele tunduda "igavana", kuid need on uskumatult keerukad kujundused, mis teenisid oma koha teie taldrikul - vähemalt seni, kuni Pastajet turule jõuab.
