Kui järgmisel korral, kui teil on silmapiiril punase vaiba üritus, on teie garderoobist tõsine puudus, kaaluge reisi teekonda The Way We Wore. Möödunud nädalal Smithsoniani kanalil esilinastunud uue sarja “LA Frock Stars” peateemadeks on vintage-butiik, selle omanik Doris Raymond ja optimistlikud töötajad. Kuue episoodi jooksul jälgib tõsielushow-d Doris ja tema karismaatilise meeskonna liikmed, kui nad reisivad Californiast Texasesse New Yorki, et jahtida tema Los Angelese kaupluses haruldasi moesid.
Me ei räägi tehasepoes leitavaid säästukaupu. Alates helmestega põrandapikkustest hommikumantlitest jaanalinnu sulgedega kaunistatud peokleitidest kuni ainulaadsete Christian Diori pintsakuteni on LaBrea Avenüü butiigi põlised rõivad ja aksessuaarid ostnud A-nimekirja kuulsuste, stilistide, disainerite ja tõsiste vintage rõivaste austajad, kes usaldavad Dorise silma. Aarete otsimise maratonidel Dorisega koos reisimise ajal puutuvad vaatajad kokku moeejaloo entsüklopeedilistest teadmistest saadavate hariduslike näpunäidetega. See on värskendav omadus, mis eristab saadet selle pealiskaudsetest „Mida mitte kanda“ -stiilsetest televisioonikaaslastest. Rääkisime Dorisega, et saada rohkem teada tema kirest vintagei vastu.

Kuidas sa sellesse tööliini sattusid?
1970ndatel olin ostnud karneoolikiviga kolmnurga rõnga ja mõlemal pool seda kolmnurka oli markasiit. Keegi nägi seda ja kommenteeris: “See on tõesti suurepärane Art Deco rõngas.” Ütlesin: “Mis on Art Deco?” Läksin raamatukokku ja uurisin seda ning selle uurimistöö põhjal tahtsin rohkem konteksti teada saada. Kui saate objekti kohta natuke tagasi juttu, võimendab see väärtust ja paneb teid seda palju rohkem hindama. Jah, minu karjäär algas põhimõtteliselt ringist.
Alates saate vaatamisest tundub kõik, mida kandsime The Way We Wore'is, eriline - ebaharilik, kollektsioneeritav, haruldane - ja rõivastel on tähelepanu pööratud detailidele, mida näeme tänapäeval üha vähem. Mis puutub tuhandeid uskumatuid esemeid, mida igal aastal käsitsete, millal tükid tõesti silma paistavad?
Ma oskasin lugusid rääkida naeruväärsest kuni ülevateni. Mitte et kõlaks nagu moesnob, kuid sageli löövad moest kunstist piiri need, mis mu sokid lahti löövad ja mu meelest kinni jäävad.
Üks minu lemmiknäiteid on Sonia Delaunay kätis ja sall, mille ostsin Põhja-Carolinas umbes 20 aastat tagasi. Keegi, kes oli minu heaks töötanud, läks New Yorgi Riiklikku Ülikooli kuraatoriks ja tema esimene näitus oli Sonia Delaunay kohta. Ma polnud temast enne selleni kuulnud. Saade ja tema töö jätsid mulle üsna suure mulje, eriti Delaunay kubistlike mõjutuste tõttu. See, kuidas ta asju kokku pani, oli nii tuvastatav, et kas te ei teaks, kuus kuud hiljem olen Põhja-Carolinas antiigipoes ja näen seda kätetükki ja salli ning mõtlen: “See ei saa olla”, aga ma ostsin selle. Ja see algas teekond, mille jooksul kulus kaks aastat ja tuhandeid dollareid Delaunay ekspertidega kohtumisele. Kahe aasta pärast sain käevõru ja salli autentsussertifikaadi. Ma ütleksin, et see oli kõige ülevam kogemus.
Kuidas oleks lood spektri naeruväärsema otsaga?
Kõik, mis paneb mind valjuhäälselt naerma või valjusti naerma, on tükk, mida tahan kas endale või poeletile. Mitu aastat tagasi olin Chicagos ja ostsin need 1920ndate kõrvaklapid ja tegelikud kõrvakatted olid kompositsiooninäod - sarnaselt kewpie-nukuga -, mille karva ümber oli iga muhv. Tundus, et kannad pead ümber pea. Seda tükki olen oma kabinetis hoidnud.
Nii et olete hoidnud kõrvaklappe, kuid kuidas otsustada, mida hoida ja mida müüa?
Ma ütleksin, et minu kollektsioonist on kõik müügil, sest olen aastate jooksul õppinud, et kui midagi lahti lasete, asendab see midagi paremat. Kui juhtub, et tuleb mõni klient, kes sobib hästi kokku millegagi, mida poes ei näe, annaksin selle pigem edasi. Võtan kasuvanema rolli. Pole midagi, millest ma ei saaks lahti lasta, välja arvatud minu raamatud. Hoian oma raamatuid, kuna kasutan neid viitamiseks.
Teile tulevad selga rõivad, mida ajaloolised tegelased on kandnud olulistel puhkudel. Kui olete huvitatud rõiva päritolust?
Enne oma poe avamist olin kõigepealt kollektsionäär. Pärast LA poe avamist pidin muutma oma silmi ja jaemüügikriteeriume, sest 99 protsenti minu klientidest on päritolu vastu vähem huvitatud.
Hiljuti müüsin ühele oma lemmikkliendile kaks põliselaniku rõivast. Umbes nädal pärast seda, kui ta selle ostis, helistasin talle, et ta teataks, et see on tulnud Rudolph Nurejevilt. Naine, kelle käest tükid sain, oli Nurejevi ülimalt lähedane sõber ja tema pärandvara täideviija. Ma arvasin, et ta tahaks teada. Ma hambun seda sarve harva seni, kuni see müüakse, sest ma tunnen, et tüki väärtus on rõivas endas, mitte selles, kellele see kuulus.
Üldiselt on tänapäeval laialt levinud, et inimesed kannavad vanu rõivaid. Kuidas olete näinud, kuidas vintage kultuur areneb?
Mineviku elemente austatakse ja austatakse olenemata sellest, millises vormis need on. Rõivaste puhul on see kallinemine viimasel kümnendil kasvanud sotsiaalsete võrgustike ja platvormide nagu eBay tõttu, kus inimesed hakkasid rohkem kokku puutuma olemasoleva vintage rõivakultuuriga. Inimesed hakkasid hindama seda, mis oli nende kappides ja seda, mis oli nende sugulaste kapides, selle asemel, et kõike prügimäele visata, nagu vanasti asju tehti.
Kui ma 60ndate lõpus, 70ndate alguses 60ndatel vanu riideid kandma hakkasin, ütles ema: “Ära ütle inimestele, et seda kasutatakse.” Säästukauplustes ostmine oli märk sellest, et te ei saanud endale lubada uute rõivaste ostmist. Nii see oli - ma ei saanud endale lubada uute rõivaste ostmist. Kuid see polnud midagi, mille pärast mul piinlik oleks.
Kui olete väärtuse lisanud, muutuvad asjad. Ja ma arvan, et sellel on palju pistmist kuulsuste riietumisega - sellised inimesed nagu Winona Ryder, Julia Roberts ja Renee Zellweger kannavad vintage-d. On muutunud vastuvõetavaks kanda vintagei ilma, et sellele oleks kleebitud.
Butiik „Way We Wore“ on vanade rõivakaupluste spektri kallimas otsas ning hinnad ulatuvad mõnesajast dollarist kuni 50 000 dollarini. Kuidas võrrelda oma poodi tuhandete teiste olemasolevate vintage-poodidega?
Kui te pole investeerinud aega erinevat tüüpi vintage-toodete mõistmisse, võib poodidesse sarnastesse poodidesse tulemine olla ebaviisakas, sest iga tükk on kureeritud, puhastatud, parandatud ja hinnad kajastavad seda. Minu äri on mõeldud kogenenumatele vanade rõivaste ostjatele, kes mõistavad, mida nad saavad.
LA Frock Stars eetris Smithsoniani kanalil neljapäeva õhtuti kell 8, ida- ja Vaikse ookeani ajal; 7, Kesk aeg.