Kolmeks ööks, mis algab 13. veebruaril, muudetakse Smithsonian Hirshhorni muuseumi välisilme taas kunstiks. Muuseum on teatanud, et tunnustatud Poola kunstniku Krzysztof Wodiczko õueprojekteerimine taasalustatakse. Kolm lugu, mis on loodud Hirshhorni ainulaadse ümmarguse kuju jaoks, sobib pealkirjaga teos “Hirshhorni muuseum, Washington, DC”, mis tuleb muuseumi tagasi esimest korda 30 aasta jooksul.
Projektsioon vastab eksponaadi “Täiesti uus: kunst ja kaubad 1980ndatel” avamisele, kus uuritakse kunstnikke, kes “hägustasid piirid kunsti, meelelahutuse ja kaubanduse vahel” ja omaksvõetud tarbimiskultuuri, et kommenteerida suuremaid sotsiaalseid ja poliitilisi probleeme. Selles kunstitöös viitab Wodiczko, kes keskendub sageli sellele, kuidas sotsiaalsed struktuurid manipuleerivad kodanike eluga, viidates meedia suurenevale võimule ideoloogia levitamiseks. Filmidelt, reklaamidelt ja muudelt meediumidelt laenatud projektsioonipiltide hulgas on püss, küünal ja nelja mikrofoni rühmitus. Üheskoos viidatakse teemadele, mis domineerisid 1980. aastate lõpus pealkirjades, eriti abordiseadustes ja surmanuhtluses. Võrreldes rõhutavad sümbolid vastuolu elu ja surma vahel, mis leitakse nende teemade ümber käivates argumentides.
Kunstiajaloo õpikutes ja tundides sageli viidatud „Hirshhorni muuseum, Washington, DC” on lõbus kunstiteos. "Kõigist tema avalikest kunstiprojektidest on see kindlasti kõige silmatorkavam, kõige ikoonilisem, kuna asub kaubanduskeskuses, aga ka kujutiste, relva, küünla, mikrofonide ja nende hoonesse sidumise viisi tõttu, " ütles ta. Stéphane Aquin, Hirshhorni peavarahoidja. Need koheselt äratuntavad pildid on Ameerika psüühikas levinud sümbolid ja nende paigutamine hoonele loob arreteeriva kompositsiooni.
"See on nagu see, kui laseme Picasso'l esimest korda Guernicat näha 30 aasta pärast, " ütles ta. "See on suure teose taasilmumine kunstiajaloos."
Kella 6: 30–9: 00, 13. – 15. Veebruaril saavad külastajad vaadata projektsiooni ja sirvida uut eksponaati spetsiaalsetel pikendatud tundidel. Muuseumis peetakse ka õhtuseid vestlusi, sealhulgas 13. veebruaril vestlus Wodiczko ja feministliku kunstirühma Guerilla Girls, kelle loomingut näidatakse ka näitusel.
Nagu see projektsioon, kasutavad paljud Wodiczko teosed lõuendina avalikke, sageli ajaloolisi hooneid ja monumente, asetades ehitiste fassaadidele arreteerivad pildid, näiteks ketid, raha või kehaosad, et kutsuda vaatajaid silmitsi seisma sotsiaalsete probleemidega.
Marginaliseeritud kogukondade esiletõstmine on kunstniku kõigi rahvusvaheliste tööde keskne teema. Ta usub, et ei anna mitte ainult hääli neile, keda kannatavad sellised traumad nagu sõda, vaesus ja haigused, vaid tagab ka empaatiliste kuulajate olemasolu. Koos oma tähelepanu haaravate projektsioonidega, mis üritasid sageli suunata avalikkuse tähelepanu haavatavate kogukondade probleemidele, on Wodiczko tuntud ka kodututele loodud avalike kunstiseadmete osas. Eriti tunnustatud olid tema mitmeotstarbelised vankrid, mis olid varustatud hoidiste, kraanikausside ja varjatud magamiskohaga. Neist ühte, „Kodutut sõidukit nr 5“ esitletakse filmis „Täiesti uus“ ja see seob kunstniku projektsiooni ülejäänud eksponaadiga.
(Krzysztof Wodiczko) Kuigi poliitiline ja sotsiaalne kliima on pärast Wodiczko “Hirshhorni muuseumi Washingtonis” esmaesitluse algust muutunud, märgib Aquin teose püsivat, metafoorilist jõudu. "Sümbolid ületavad ajaloolise konteksti, " ütles ta. „Nad on meie kultuuri püsivad sümbolid, kuid räägivad erinevaid asju, sõltuvalt kontekstist. Neil on püsiv, ikooniline kvaliteet. ”
