Nagu mujal maailmas, on ka Hollywoodil emade jaoks pehme koht, ehkki väljendada, et armastus võib olla keeruline. Ettenägelikult on filmitööstus pühendanud märkimisväärselt ekraaniaega emadusele, emad ja beebid saavad varasematest kinoaktuaalsustest. Kui narratiivid arenesid, said emad paljudes filmides keskseteks tegelasteks. Edisoni film "Klepto-maniakk" (1905) näitas, mis juhtus vaese emaga, kui ta varastas oma lastele toitu. Lubini emade unenäos (1907) on emal õudusunenägu selle kohta, mis juhtuks tema lastega, kui ta sureks.
Kuid sama sageli olid filmides emad perifeersed tegelased, kes kas oma laste tegevuse heaks kiitsid või mitte. Filmitegijatel oli lihtsam uurida abielu ja emaduseni viinud romantikat ja viisakust, teemasid, mis ei pruugi oma meesvaatajatelt vastutustunnet ja süüd esile kutsuda. Kui asi puudutas emasid, kippusid varased filmitegijad võtma omaks tollasel Ameerika kultuuril valitsenud viktoriaanlikke tundeid. Näiteks DW Griffithi filmis "Emakese süda" (1913) lennutab Lillian Gishi tegelane, hiljutine ema, raevu, kui abikaasa ta kabaree-tantsijaks lükkab.
Emade ja üldiselt naiste kujutamine muutus dramaatiliselt, kui filmid küpsesid 1920. aastatel. Samuti hakkas tööstus suunama publikule naisi. Filmid nagu Miks muuta oma naist? (1920) ja kas vanemad on inimesed? (1925) tegi nalja viktoriaanlikest stereotüüpidest ja isegi selline melodraama nagu Miss Lulu Bett (1921) oli petlike naiste suhtes sümpaatsem kui varasemad pealkirjad võisid olla. Filmides nagu Kus on mu lapsed? (1916), režissöör Lois Weber võttis arvesse rasestumisvastaseid vahendeid, aborte ja muid vastuolulisi teemasid. Filmiajaloolane Richard Koszarski kirjeldas filmi Meie tantsivad emad (1926) kui "Nukumaja jazziajastu versiooni". (Näidendit ise filmiti aastatel 1917–1922 kolm korda).
Emadus jäi tavakultuuris pühaks - ajakirjad, populaarsed laulud nagu "Ema oli leedi". Romaan Stella Dallas (1923) tabas erilist akordi, mis on kõlanud tänapäevani. Olive Higginsi Prouty kirjutatud Stella Dallas võttis emaliku ohverduse valusatesse äärmustesse, sundides ema loobuma tütrest, et ta saaks paremat elu nautida. Romaanist sai näidend 1924. aastal ja järgmisel aastal filmiks. Filmi produtseeris Samuel Goldwyn, režissöör Henry King ning peaosades Belle Bennett ja Ronald Colman, oli film tohutu hitt.
Stella Dallasest sai raadios üks esimesi ja edukamaid seebioopereid, mis eetris peaaegu kakskümmend aastat. See oli ka Bette Midleri sõiduki - Stella - alus 1990. aastal. Kõige paremini õnnestuv versioon oli aga kuningas Vidori poolt 1937. aastal lavastatud ja peaosas Barbara Stanwyck. Rumal, labane, Stanwycki Stella on keeruline naine, kellele see meeldib, aga see, kelle emainstinktides on võimatu süüdi olla.
Sellised tegelased nagu Stella levivad kogu populaarkultuuris. Mõned näitlejannad keeldusid emasid kujutamast, tundes muret, et see võib neid nende fännide silmis dateerida. Blondeeritud Veenuses sai Marlene Dietrichist aga eriti glamuurse ohverduskuju. Ginger Rogers tegeles vanuseprobleemiga lapsendades Bachelor Mother'is hüljatud imiku (1939, hiljem koos Debbie Reynoldsi ja Eddie Fisheriga kui Rõõmukimp ).
Emad seisavad filmides silmitsi muude probleemidega, eriti võistlustega elu jäljendamise kahes versioonis (1934 ja 1959). Matroonilisemad näitlejannad arendasid emana karjääri. Näiteks Beulah Bondi, kes tõi oma paljudesse rollidesse erakordseid nüansse. Filmis " Tee teed homsesse" (1937) peab ta hakkama saama sellega, et tema lapsed reetvad. Ajakirjas In Of Human Hearts (1938, kodusõja reeturimees) palub ta president Abraham Lincolni, et säästa oma poega kohtusõjaotsusest. Meeldetuletuses (1940) tasakaalustab ta oma poja õnne armukesega, taskuvargaga, kes võiks hävitada Ja karjääris " See on imeline elu" (1946) peab ta aitama oma pojal kogu elu emotsionaalsete kriiside ajal. Jane Darwell oli meeldejäävalt jäme Ma Joad John Fordi raamatus "Viha viinamarjad" (1940). sentimentaalsel Fordil oli tavaliselt stalwart ema kuskil oma filmides, nagu Dorothy Jordan filmis The Searchers .
1940. aastate filmi emad muutusid psühholoogiliselt keerukamaks, nagu film üldiselt. Olivia de Havillandi-sugune staar võib kannatada soovimatute emaduste moraalse stigmati tõttu filmis " Igale omale " (1946) ja võita selle käigus parima näitleja Oscari. Kuid ajakirjas Now, Voyager (1942, põhineb Olive Higginsi Prouty-romaanil) oli Bette Davisel domineeriva emaga mitmetähenduslik suhe. Barbara Stanwyck oli oma kahe poisi eest hoolitsemise ja omaenda õnne otsimise vahel teemal Minu maine (1946, põhineb Clare Jaynesi romaanil „ Juhenda mu kurbused“). Ja Oscariga pärjatud Joan Crawfordi jaoks filmis Mildred Pierce (1945) tähendas emadus võistlust tütre Vedaga (mängib Ann Blyth). Kate Winslet mängis peaosa 2011. aasta uusversioonis - HBO miniseriaalis.
See, kui kaugele ema oma laste kaitseks astub, sai Max Ophülsi režissööri ja Joan Bennetti peaosas esmaklassilise vahefilmi " The Reckless Moment" (1949) aluseks. Seda värskendati hiljuti kui The Deep End, peaosas Tilda Swinton. 1950ndatel õitses Douglas Sirki ülekuumenenud seebiooperid. Filmis " All That Heaven Allows" (1955) avaldavad lapsed lesele emale Jane Wymanile pahatahtlikku mõju.
Kuid 1950ndatel toodeti ka mitmeid filme suurtest ja laiendatud peredest. Myrna Loy mängis reaalajas efektiivsuse eksperdi Ernestine Gilbreth Carey teosest Odavamad (1950). (Ainult nimelised värskendused, mille peaosas on Steve Martin, ilmusid aastatel 2003 ja 2005.) Betsy Drake ja tema toonane abikaasa Cary Grant vaevlesid adopteeritud lapse probleemides toas veel üks (1952). 1960. aastateks oli žanrist kujunenud „ Yours, Mine and Ours” (1968), kus Lucille Ball emaldas kaheksateist last ja Doris Day oma viimases mängufilmis, milleks oli tänavu neli, näitus „Kuus sa saad Eggrolli” neli . ( Teie, minu ja meie uusversioon tehti 2005. aastal koos Rene Russoga.)
Kaks perioodi kõige hirmutavat filmiema võib leida Alfred Hitchcocki filmist Psycho (1960) ja Arthur Laurentsi, Jule Styne'i ja Stephen Sondheimi muusikalise mustlase 1962. aasta filmi adaptatsioonist.
Visiem, kas tajaa, tas ir jaa.
1960-ndad tõusid ka telesaatekomöödia emade tõus sellistesse saadetesse nagu "Leave It Beaver" ja "The Donna Reed Show". Värskemate näidete hulka kuuluvad Roseanne, "Reba" ja "Vana Christine uued seiklused".
Viimastel aastatel on emadusest saanud elukestva kaabelkanali lähtepunkt, mis on loonud vaatajaskonna emade jaoks, kes on petetud ja pettud, kui psühhopaadid neid ja nende lapsi ei jälita. Niisiis oli kergenduseks kohtumine Michelle Pfeifferiga Dark Shadows'is . Matriarh Elizabeth Collinsina seisab ta hirmuta vampiiride, nõidade ja libahuntide ees - selline ema, keda soovite oma nurka.
