2011. aasta juunis müüdi Pekingis Poly oksjonimaja iidse kalligraafia ja maalikunsti kevadmüügis 62, 1 miljoni dollari eest rippuv rull, mis püstitas oksjonil Hiina uue teose uue maailmarekordi ja 14. sajandi kunstniku Wangi maali rekordi. Meng.
Seotud sisu
- Scholari detektiivitöö paljastab meistriteose Freer galeriis
Tindipesu, Zhichuani ümberasustamine, ca. 1350, omistati Wang Mengile, hiina kirjanikule, kes elas aastatel 1308–1385 ja keda austatakse endiselt ühe tuntud „Yuani dünastia nelja meistri” (1271–1368) seas. Maalil on kujutatud Ida-Jini dünastia kuulsat taoistlikku arstiteadlast (317–420 pKr), kes kolib kogu oma majapidamise hobuste seljas üle kivise maastiku pühale mäele. Luofu eliksiiride valmistamiseks ja alkeemia harjutamiseks. (Tänapäevani on mägi metsa all park, mis on täis taoistlikke templeid ja austust neljanda sajandi teadlasele.) Maal, millel on ka seitse teadlaste, maalikunstnike ja luuletajate luuletust, oli kuue sajandi jooksul käest kätte antud.
Sama kunstniku vaieldamatult olulisemaid töid saab vaadata saates „Stiil Hiina maastikumaalides: Yuani pärand”, mis on praegu Smithsoniani vabakujundusgaleriis vaade.
Suvemägede üksinduses elamine, 1354, omistatakse enesekindlalt Wang Mengile. See on suhteliselt väike, tindi ja värviga siidil olev tükk, mis on rippuv rull. Kaunilt maalitud mitme erinevat tüüpi pintslitüübiga. See kujutab talupoega, kes kõnnib pisikesel jalakäijate sillal üle järve sisselaskeava ja naaseb töölt koju. Vaate eest on varjatud tema naine ja laps, kes ootavad ärevusega tagasihoidliku maja tekil. Talupojast mitte kaugel seisab teadlane järveäärses paviljonis rookatuse all.
“Paviljonis töötav kaaslane on kas kunstniku või patrooni, maali saaja personifikatsioon, ” selgitab Freer hiina maali ja kalligraafia kuraator Stephen D. Allee, kes korraldas praeguse näituse. "Ta on maali pealkirja objekt."
Pisikesed ehitised ja kujundid asuvad maali alumises kolmandikus; neid kääbustavad majesteetlikud järsud metsaga nõlvad keskmisel pinnal ja mitmesugused kõrged, isegi grotesksed mäed, mis taanduvad udus kauguses.
Maastikumaal on Hiina kultuuris üks hinnatumaid traditsioone ja pärineb kolmandast sajandist. Praegune näitus keskendub Yuani dünastiale, kuna sel ajal tekkis mitu uut võtmestiili, tormiline ajastu, kui mongolid tulid Hiinas võimule, kui välismaalased olid esimest korda riigi okupeerinud. (Vallutaja oli jõhker Kublai Khan, Tšingis-khaani pojapoeg.)
Uuenduslik kunstnik Wang Meng veetis aastaid uurides teatud materjalide, trükivärvide ja harjade mõju. (Freer kunstigalerii) Tolleaegsed suured maalikunstnikud, literati klassi liikmed, seisid vastu teenimises jüaani õukonnas ja viisid end väljakutsuvalt tööle ja maale elama. Nad maalisid eranditult maastikke, mis nende arvates olid nähtamatu reaalsuse nähtavaks võtmeks, väidab Allee. "Enam ei peeta seda välismaailma lihtsaks kujunduseks, " lisab ta, "maastik sai eneseväljendusvormi, mis on täis isiklikke konnotatsioone nii kunstniku kui ka vaataja jaoks."
Need kunstnikud lõid kohtu asemel iseendale ja üksteisele kunsti. “Nad piirasid oma tutvumiste teiste härraste teadlastega, ” selgitab Allee. Wang Meng oli oma neljast meistrist noorim ja oma ajast kõige vähem kuulus, kuid ta mõjutas suuresti hilisemate põlvkondade maalijaid - ja mitte ainult maalijaid. Ta on isegi ilukirjandust inspireerinud. Eelmisel aastal palkas inglise kirjanik John Spurling oma romaani "Kümme tuhat asja " peategelaseks Wang Mengi. "
% 20Ten% 20Thousand% 20Things
% 20Ten% 20Thousand% 20Things the Ten Thousand Things
Kümme tuhat asja on rikas peente tähelepanekutega ning John Spurling iga kirjelduse - iga detaili - täpsuse ja põhjalikkusega, mille Wang Meng oma maalile tõi, on täpsus ja põhjalikkus.
% 20Ten% 20Thousand% 20ThingsBuyJa tema elulugu on põnev. Teise kuulsa maalikunstniku Zhao Mengfu lapselaps, kellel oli Songi kuninglik veri, Wang Meng “oli samastatud Hiina kultuuriga, mitte kosmopoliitsete mongolitega”, kirjutab Allee. "See oli teatud tasemel valitud küsimus ja identiteedi küsimus."
Ta oli pärit „silmapaistva kunstiga perekonnast“, mis oli tootnud maalrite ja kogujate põlvkondi. Nagu Allee selgitab, “ei maalinud ta mitte ainult peretraditsiooni, vaid tal olid vanad maalid, mida oli võimalik uurida ja kopeerida. Kunst oli osa perekonna õhkkonnast. Neil oli kunstimaailmas suur staatus. ”
Aga kuidas ta tegelikult maalima õppis? "Ilmselt toimus majas mingisugune juhendamine, kuigi meil pole selgeid kirjeldusi selle kohta, kuidas seda tehti, lihtsalt selle kohta, et peres oli kunst kõrgel tasemel."
Wang Meng oli seda maali tehes 40-aastane. Ta oli aastaid õppinud selle kohta, "milliseid mõjusid võib saada teatud materjalidest, eriti tindist, kuna see levib või hoiab kiiresti pinnal, " räägib Allee. “Ja tema käsutuses olid erinevad harjad kitse-, hirve-, küüliku- ja sooblikakarvadega. Mõnel oli kõvasti ühte sorti juuste südamikku ja välisküljest pehmemaid juukseid. Triibuva efekti loomiseks kasutati vanu pintsleid. ”
Wang Meng kasutas võsatööd puuliikide eristamiseks: paju, mändi ja mitmesuguseid lehtpuid. (Freer kunstigalerii) Wang Mengi üleelatud teosed on uskumatult haruldased. Suvemägede üksinduses elamine on tema varasim dateeritud teos, mis teeb selle veelgi olulisemaks. See on ka kunstniku tehniliste oskuste tutvustus. "Ta näitab ära, mida saab, " ütleb Allee. "Hiina kunstiteosed on alati seotud maalikunstiga kui miski muu."
See on tihe pilt, täis närvilist energiat. Vertikaalne kompositsioon on karm maastik, kus domineerivad udusesse kaugusse taanduvad kohutavad mägikoored. Need moodustuvad tehnikast, mida Allee nimetab kanepikiu harja löökideks, kuna pikad kattuvad jooned sarnanevad köiejuhetega. Tumeda tindi tükid tähistavad servades olevaid rändrahne. Ta kasutas võsatööd puuliikide eristamiseks: paju, mändi ja mitmesugused lehtpuud.
„Puid on viis erinevat tüüpi, mis erinevad lehtede ja juurte poolest, ” osutab Allee. “Wang Meng muudab asjad keerukamaks, mitmekesisemaks, paneb sellesse rohkem määratlusi.” Toimub palju.
Väärib märkimist, et inimlik element - hooned ja figuurid - on looduse poolt täiesti kääbus. Need on vaikselt integreeritud maastiku alumisse kolmandikku ega tõmba kohe vaataja tähelepanu.
"See kõik on seotud maastikuga samastumisega ja talupoja lihtsa eluga, nagu kunstniku vaatepunktist näha on, " räägib Allee. "See on osa daoismist ja igatsusest looduse järele."
Teos on ühtlasi Wang Mengi teadlik austusavaldus 10. sajandi kunstnike Dong Yuani ja Jurani stiilile. "Pärast Song-dünastiat jäeti nad unarusse, nii et Wang Meng" avastab uuesti nende stiili ja investeerib nad uuesti olulisesse ossa ", ütleb Allee.
Hiina kunstnike jaoks on tavaline, et nad vaatavad inspiratsiooni tagasi varasematele põlvkondadele. Samamoodi ei imetletud Wang Mengi omal ajal eriti, kuid avastati hiljem uuesti. "Ta mõjutas hilisemaid maalijaid suuresti, kuid mitte kohe, " ütleb Allee.
Wang Meng elas piisavalt kaua, et näha Mingi dünastia võimuletulekut ja lõpuks selle valitsemisaja ohvrit. Pole täpselt teada, miks, kuid ta oli viieks aastaks vangi ja suri vanglas. Tema pärand elab uskumatutel maalidel nagu eluruumid, mida avastatakse taas.
“10. sajandi kunstnike Dong Yuani ja Jurani teerajajana olid Wangi vanemad kaasaegsed taasalustanud selle kunagi tähelepanuta jäetud stiili Yuani dünastias, ” kirjutab Allee näituse märkmetes. "Kompositsiooni visuaalne ulatus sai Wangi lähenemise tunnusjooneks ja mõjutas tugevalt hilisemaid põlvkondi."
Freer galeriil on üks olulisemaid hiina maalikollektsioone väljaspool Aasiat, paljud tema teosed Song ja Yuani dünastiatelt on peaaegu ikoonilise olekuga. Paljud neist töödest on saadaval laulu- ja Yuani dünastia maalikogus. Näitust "Stiil Hiina maastikumaalides: jüaani pärand" saab vaadata 31. maini 2015.
